MilK Decoration

Pour nos amis de longue date, ou voisins de table d’un soir, aux potes de potes qui refont leur appart, à tous ceux qui nous ont un jour demandé “et sinon, quels sont les intérieurs les plus inspirants du moment ?”, cette édition de printemps 2022 se veut la quintessence de ce qui se fait de plus manifeste en matière de décoration aujourd’hui, selon nous. Nos tribus en avant-garde. De l’antre scandi-zen des Danois Malene et Nicolaj, qui revisitent la poésie japonaise à la mode nordique, au bungalow wabi-sabi de Lauren Piscione à Los Angeles, en passant par le repaire brutaliste tout béton de l’architecte Ludwig Godefroy à Mexico, ou l’appartement très craft & design de la jeune créative londonienne Charlotte Taylor, ces différents intérieurs expriment tous à leur façon les codes…

Salva Lopez PHOTOGRAPHE Son chez-lui Ciutadella de Menorca, à Minorque Ses icônes Toute personne qui sait vivre le moment présent Son objet rêvé Une image du photographe Masao Yamamoto Son porte-bonheur Il n’est pas superstitieux Instagram @salvalopez Né à Barcelone, Salva parcourt aujourd’hui les quatre coins du monde, d’où il rapporte des clichés au traitement singulier à l’empreinte poétique sans pareil. Souvent minimalistes, ses images possèdent leur propre lumière, au sens propre comme au figuré. Michael DePasquale + Martina Maffini PHOTOGRAPHES Leur chez-eux Un appartement à Belleville aux murs habités de photographies et pièces d’art de leurs amis, d’étagères pleines de BD, de livres d’artistes et des piles de magazines Leurs icônes Irving Penn, Isamu Noguchi, Charlotte Perriand, Carlo Scarpa Leur objet rêvé Un bureau de Charlotte Perriand Instagram @depasquale.maffini Né et élevé dans le nord de l’État de New York, Michael commence ses études de photographie à Londres, mais il est diplômé…

Les amateurs sont nombreux à faire le pèlerinage jusqu’au musée Noguchi, caché dans une discrète rue du Queens, à NewYork, pour découvrir ses œuvres organiques, monumentales en bois, papier ou marbre qui jalonnent ce qui fut son atelier et son jardin de sculptures. Ce printemps, inutile de traverser l’Atlantique pour découvrir son travail puisque l’artiste américano-japonais fait l’objet d’une rétrospective au musée Ludwig à Cologne. Cent cinquante œuvres seront représentées, couvrant l’ensemble de ses pratiques et périodes de création, de ses lampes “Akari” en papier washi à ses décors de danse pour Martha Graham… Des pièces sensibles, imaginées par celui qui a survolé toute sa vie le clivage entre art et fonction, une pratique qui a inspiré des générations entières d’artistes… “Isamu Noguchi”, du 26 mars au 31 juillet 2022, musée…

D’où vient votre appétence pour les métiers d’art et la création contemporaine? Après des études de stylisme/modélisme au Studio Bercot à Paris, j’ai entamé une carrière de designer broderie en maison de couture à Paris et je me suis spécialisée dans les métiers d’art. Le travail de la main, son exigence et surtout le processus de création se sont alors placés au cœur de mes préoccupations. Son histoire m’intéressait et me fascinait. Comment en est-on arrivé là? Quelles ont été les évolutions qui nous ont permis d’accumuler autant de savoir-faire? J’ai alors décidé de quitter la mode pour les puces de Saint-Ouen avec l’envie de comprendre les époques, leurs styles, leurs influences. Redémarrer par le commencement. Comment s’est formé votre goût pour la céramique? Naturellement, après plusieurs mois de terrain et d’apprentissage, mon…

L’épopée du plastique est d’une fulgurance rare… C’est cette histoire que raconte le Vitra Design Museum à travers une scénographie immersive et chronologique. Symbole de révolution technologique, d’insouciance et de modernité, ce matériau est devenu en un siècle le plus familier, le plus indispensable… et le plus polluant. Des origines aux alternatives, à travers une vaste sélection d’objets de la moitié du XIXe siècle à aujourd’hui, le visiteur navigue des téléphones en bakélite aux assises en mycélium, en passant par les poupées Barbie mais surtout les plus beaux objets de design : la mythique “Ball Chair” d’Eero Aarnio, toute ronde et ultra pop, ou la “Moon Lamp”, un petit ovni lumineux signé du maestro Gino Sarfatti. L’accrochage, lucide sur le destin de ce matériau, consacre sa dernière partie à l’actualité du plastique…

Nommé Tekès, ce nouveau-né exprime le végétal avec gourmandise et curiosité dans un décor sensoriel où matières et savoir-faire se rencontrent en majesté. Sol en terre battue, comptoir en pierre, claustras, couverts en métal frappé, bouquets XXL… Tekés vibre entre terre et feu, dans un langage aussi spectaculaire qu’élémentaire. De quoi planter le décor d’une cuisine végétarienne étonnante, aux saveurs de Jérusalem, qui explore le potentiel de ses produits frais et locaux sous toutes ses formes. Orchestrée par la cheffe Cécile Levy, la cuisine initie des dialogues modernes et créatifs mêlant le cru et le cuit dans des saveurs, textures et couleurs attrayantes. Que ce soit avec la crème brûlée de topinambour, la sucrine braisée ou la massabaha de haricots blancs, la carte étonne, les épices s’expriment, les herbes se…