Arquitectura y Diseño

www.arquitecturaydiseno.es @ArquitecturayD RevistaArquitecturayDiseno TRANQUILIDAD, SOSIEGO, REFLEXIÓN. Todo eso implica la palabra calma, cosas complicadas de alcanzar hoy en día, donde el ritmo vital –y señalo con dedo acusador a lo digital– es inmediato, rápido, inasible, un aquí te pillo, aquí te mato. No queremos entrar en el terreno de la autoayuda y darte la receta para lograr ese estado zen; sería pretencioso. Nos atenemos a lo nuestro, la casa, traduciendo en imágenes lo que es una en este estado ideal. En realidad, no hay una, sino varias, que corresponden a diferentes sensibilidades. Para unos son espacios donde impera el vacío y la monocromía relajante por repetitiva, como un mantra. Nada rompe, nada altera, nada turba. Para otros, el quid radica en su ubicación, y han elegido vivir inmersos en un bosque, con grandes…

50 SOMBR AS DE VER DE Quizá no tantas, pero sí unas cuantas exhibe ¿esperanzadoramente? el espejo Green Off Round Hue de Sabine Marcelis, en la barcelonesa Side Gallery. La diseñadora los hace a mano en su taller de Róterdam con cristal y papel de aluminio, consiguiendo un efecto tan poético como el de sus lámparas, su indiscutida especialidad. side-gallery.com VIDA CONSCIENTE Junto a la sostenibilidad, uno de los grandes mantras de hoy es la holística. Mobalco anticipó ambos temas en 2004 con su cocina Orgánica, a la que ahora añade Orgavital, un contenedor donde incluir una panificadora, un germinador de semillas o cultivar hidropónicamente. Se trata de ayudarnos a vivir mejor. mobalco.com PASA LA MANO En cuestión de paredes, la palabra que manda es una: textura. Las nuevas colecciones de murales de Élitis, entre…

Mucho antes de que los robots ensamblen a la perfección los vehículos Mazda, hay un trabajo callado y pausado que les dota de personalidad y carácter: la labor de los maestros takumi, que con paciencia y sabiduría esculpen a mano la arcilla para transformar sus ideas en modelos de tamaño real que conmueven por su belleza. Con la misma paciencia, los artesanos de la Asociación Española de Artesanía Contemporánea, SACo, crean objetos excepcionales que ayudan a preservar los oficios y potenciar el patrimonio cultural español. Esta sensibilidad compartida ha llevado a la marca japonesa y a la asociación a colaborar estos últimos años en el marco de Madrid Design Festival. Lo volverán a hacer en la edición de 2023, en la muestra Rasgos intangibles que acogerá el Palacio de Santa Bárbara…

Reducción. De su titulación en diseño conceptual en la Design Academy de Eindhoven eso es lo que le ha quedado a Raphael Navot (Jerusalén, 1977). Solo que a esa contención bien pensada él le ha añadido una increíble expresividad estética que aplica con el mismo rigor en muebles y espacios, ya que, desde que se instalara en París tras graduarse, ha alternado ambos campos. Su primer trabajo importante fue Silencio, el club “cultureta” underground solo para socios, del director de cine David Lynch, que dejó en sus manos la dirección creativa en 2011. A partir de ahí le salieron encargos tan mediáticos como los hoteles National des Arts et Métiers, en la capital gala, o la biblioteca y la galería de arte del Domaine des Etangs, en Massignac. Las piezas…

Como a muchas otras personas, a Clara Masiá (Barcelona, 1994) la pandemia le ha cambiado la vida. Para esta creadora formada en la escuela Massana de la capital catalana, la ilustración siempre ha sido una vía de expresión desde que de pequeña observaba y dibujaba todo lo que le llamaba la atención. En la universidad comenzó a experimentar con la cerámica, aunque la cosa se quedó en un mero descubrimiento. Pero llegó 2020 y el confinamiento. Fue entonces cuando Clara quiso encauzar su trabajo por nuevos derroteros y redescubrió el contacto con la arcilla, comenzando a realizar jarrones en miniatura. “Cuando la vida se normalizó, me apunté a un curso de cerámica, donde perfeccioné mis habilidades en el torno y el modelado. Sin darme cuenta, esta disciplina ya formaba parte…

“SU LUZ CÁLIDA EVOCA LA CONTEMPLACIÓN DE LAS PUESTAS DE SOL EN EL MEDITERRÁNEO”LUCÍA CILLER Lucía Ciller (Murcia, 1989) vio en el diseño de iluminación una forma de expresar una creatividad que no encontraba como arquitecta. Sin que sus clientes se lo pidieran, comenzó a proponer cambios para que los espacios fueran más bonitos, acogedores y funcionales de como se habían proyectado originariamente: “Que si una luz indirecta por aquí, que si una iluminación sutil integrada en el pasamanos como una pieza escultórica, etcétera”. Una vez le picó la curiosidad, se especializó como lighting designer y fundó su estudio Luzmixtura, desde el que acomete tanto la creación de lámparas con un enfoque artesanal como el diseño de proyectos de iluminación integrales y a medida para hoteles, restaurantes y viviendas. GOCE PERSONAL. :.:.:.…