Rolling Stone France No. 113

“On y compare mes personnages Georges et Louis avec Bouvard et Pécuchet mais je ne crois pas que Flaubert m’ait copié. C’est probablement un hasard.”DANIEL GOOSSENS LES CHIFFRES SONT TOMBÉS en plein coeur de l’hiver. +11 %, en progression donc. Soit un peu plus de 3,5 millions de 33-tours écoulés en 2018 en France. La tendance est là et représente d’ailleurs plus de 10 % des supports “physiques” vendus dans l’Hexagone. Ça va donc dans le bon sens peut-on dire. Il est vrai cependant que la froideur des playlists, les enchaînements et propositions des sites de streaming ne permettent plus d’écouter avec une réelle passion les nouveautés ou les remasters luxueux publiés chaque semaine. Le vinyle a ceci de précieux qu’il oblige à prendre le temps d’écouter, de lire les notes…

QUELLE IDÉE! Et pourtant… Et le débat est au moins aussi vieux que celui portant sur la poule et l’oeuf. Car personne ne trie de la meme maniere: par années, par labels, par genres, par ordre alphabétique, les techniques d’archivage sont nombreuses. Dans ce court essai tres agréable a lire, Philippe Blanchet, par ailleurs responsable des pages livres de Rolling Stone, en compagnie de Frédéric Béghin, essaie de répondre a cette question aussi vaste que l’univers, avec un humour certain et avec force témoignages, de journalistes musicaux bien sur, de responsables de discotheques de radio, des musiciens, des disquaires… Bref, des professionnels du disque confrontés, comme tout inconditionnel, a ce probleme quotidien. A lire donc afin de résoudre ce dilemme qui taraude la vie de tout amateur de musique. Et…

“Je lis votre dernier numéro hommage à Bashung en écoutant en podcast l’émission de Rebecca Manzoni. Merci”Jean-Michel, par e-mail Nick Lowe Pas de chapelles chez Rolling Stone visiblement. Et surtout un vrai sens de la surprise, l’immense article consacré a Nick Lowe, songwriter trop sous-estimé par l’intelligentsia rock’n’roll parisienne, était un véritable bonheur a lire. Quel parcours, que de souvenirs, et cette modestie palpable a chaque instant. On comprend pourquoi il est resté l’idole de tant d’autres songwriters de tout premier plan, a commencer par Elvis Costello, Declan McManus lui-meme, qui avait repris de maniere grandiose l’un de ses titres favoris et qui clôturait les spectacles du binocleux génial avec ce titre au riff imparable, “(What’s So Funny ‘Bout) Peace, Love, and Understanding”. Bien supérieure a la version pourtant pas mal de Curtis…

CAMILLE SAFÉRIS ÉCRIVAIN, COMÉDIEN Révélé dans Nulle Part Ailleurs, Camille Saféris, musicien et ancien rock-critic (Rock & Folk, Le Matin de Paris…) est aujourd’hui comédien, réalisateur et membre du groupe Les Excellents, qui massacre les chefs-d’oeuvre du rock au ukulélé. Depuis les années 90, il a aussi écrit et joué des pieces de théâtre et publié de nombreux livres, dont Rayon Hommes (La Musardine) et le best-seller Je parle le parisien, le dictionnaire franco-parisien (Parigramme). Pour ce numéro, il s’est rendu a Goa, a la rencontre des derniers vrais hippies. DOMINIQUE DUPUIS ÉDITEUR ET AUTEUR Organisateur de concerts de Sweet Smoke et Tempest en 1974, manager des Stinky Toys, en 1977, il vit le punk au quotidien aux côtés d’Alain Pacadis et de Yves Adrien entre Sex Pistols au Châlet du Lac et…

BOHEMIAN RHAPSODY, biopic consacré à Freddie Mercury, marque l’entrée fracassante de la mythologie du rock dans le monde des Oscars et du très grand public non averti de la planète. D’un côté, nous devons nous en réjouir. C’est la consécration définitive de ce que nous savons depuis les Beatles, Dylan et Hendrix\: le rock est l’expression artistique la plus puissante du XXe siècle, la plus complète et galvanisante de l’histoire de l’humanité. De l’autre, cette pluie de récompenses (Oscars, BAFTA, Golden Globes) et ces performances démentes au box-office, se font au détriment total de la réalité historique, ce qui est d’évidence un problème pour Rolling Stone comme pour tous ceux qui intègrent que la vérité et la sincérité sont deux des vertus cardinales de ce qui n’est pas seulement une musique. Il…

1. Gary Clark Jr. “What About Us” (Warner) Il y a des signes qui ne trompent pas, le 3e album de Gary Clark Jr. est celui qui va lui offrir enfin la notoriété attendue. A force de jongler avec la tradition du blues et les propositions des nouvelles technologies, le guitariste d’Austin a fini par trouver l’alchimie imparable. Sur l’émouvant “What About Us”, sa guitare sonne la charge en toute dignité pour évoquer les déshérités face a la dure réalité du monde. 2. George Benson “Nadine (Is It You)” (Provogue Records) Pour son 45e album studio, le maître de la guitare jazz fait un retour a ses racines rhythm’n’blues. Un style que Little George Benson empruntait déja a l’âge de 8 ans. Que de solos de guitare ont coulé entre les doigts magiques du guitaristechantant,…