Table of contents for Febbraio 2017 in AD Italia

Specchio di un approccio che AD persegue fin dal suo esordio nel 1981, anche gli interni che presentiamo in questo numero sono, ciascuno a modo suo, l’espressione di un PRINCIPIO GENERATIVO e di una visione del progetto architettonico e decorativo che coinvolgono ed esprimono i ricordi, le esperienze, il narratum dei committenti e, spesso, anche dei progettisti: «la casa è una persona» annota la scrittrice Stephanie Perkins. Visitando l’abitazione londinese di una nota produttrice musicale ci si accorge, per dirne una, che qui l’idea guida è quella di creare un cabinet de curiosités contemporaneo combinando opere di oggi e capolavori antichi. Dal canto suo lo scrittore UMBERTO PASTI ci narra come la sua villa sulle colline intorno a Tangeri scaturisca da una sorta di ragionato e insieme passionale e felice…

Il Ristorante Terminus è la “ghiottoneria” di Porto Pojana, vicino a Riva San Vitale sul lago di Lugano. Costruito a fine ’800 come punto di ristoro per le diligenze che da San Gallo si recavano in Italia (da qui il nome Terminus), l’insediamento si è progressivamente ingrandito trasformandosi, nel tempo, in un’articolata struttura architettonica, con un ristorante, camere per gli avventori e alloggi per il personale. Ora, su progetto dello studio Massimo Gaffurini, Michela Pagani e Matteo Tresoldi associati e dopo oltre un anno di lavori, si presenta con l’aspetto di un piccolo villaggio di pescatori e insieme, considerata la presenza di un ristorante di grido, come un “borgo del gusto”, moderno, elegante, accogliente. Un vero e proprio coup de cœur per il viaggiatore in cerca di emozioni gourmet, “Porto…

Una cattedrale Bauhaus nel bel mezzo della regione rurale dello Jutland: legno, vetro, cemento e pietra islandese tra i campi, come quasi tutte le altre costruzioni della zona. Non a caso gli headquarters di Bang & Olufsen a Struer vengono chiamati The Farm, la fattoria. Come fattoria era (ed è) la prima sede dell’azienda, ovvero la casa degli Olufsen (produttori di sementi) a Quistrup, dove il giovane Svend, insieme al socio Peter Bang, brevettò e produsse in soffitta l’Eliminator, il componente che liberava gli apparecchi radio dalla necessità delle pile, connettendoli direttamente alla corrente elettrica. Oggi The Farm occupa una superficie di oltre 1.000 metri quadrati. Da qui escono tutti i progetti targati B&O, studiati, discussi, provati e poi realizzati con una pratica industriale che saprebbe di artigianato se non…

Design col sapore del passato ma meccanica d’avanguardia per l’Omega modello Globemaster, primo orologio in assoluto a fregiarsi del titolo di Master Chronometer. Impermeabile fino a 100 metri, la cassa (39 mm) in platino è caratterizzata sia dal quadrante “pie-pan”, a teglia di torta, sia dalla lunetta zigrinata: elementi tipici dei modelli Constellation del 1952 e del 1968, considerati pietre miliari nella storia della Maison. Il motore, invece, è un modernissimo calibro automatico e di manifattura, con diverse esclusività tecniche, come lo scappamento, la spirale in silicio e la resistenza ai più forti campi magnetici (15.000 gauss). Il meccanismo dopo il certificato standard di cronometro C.o.s.c. (i cui test avvengono, però, sul solo movimento) viene inserito nella cassa e l’orologio completo in ogni sua parte viene poi sottoposto ai test…

A chi gli chiedeva come mai avesse deciso di fare di Firenze la sua città di adozione sotto il profilo esistenziale e professionale, Warren Knight, designer e raffinato esteta statunitense, ha risposto: «Ho sempre amato questa città non fosse altro che per i suoi straordinari artigiani. Negli Usa il lavoro c’è, ma si lavora e basta, non si vive. Qui invece si vive e io ho scelto la vita. Per questo mi sono trasferito a Firenze». E per questo, in piazza degli Scarlatti, nella suggestiva scenografia di Palazzo Adami Lami, ha aperto Blu Knight, un negozio dove presenta i mobili e gli accessori orientaleggianti di sua ideazione, accanto a oggetti d’antiquariato e decorativi, e in cui ora, in base a un accordo di collaborazione, dà spazio anche all’intera collezione di…

“Al mattino pensa. A mezzogiorno agisci. Alla sera mangia. Quando è notte dormi. ” William Blake “Un problema si risolve la mattina, dopo che il comitato del sonno ci ha lavorato sopra. ”John Steinbeck “E se tutto è un sogno, che importa. Mi piace e voglio continuare a sognare. ”Luis Sepúlveda “Dormire è il modo migliore per distrarsi dal mondo. ”Jorge Luis Borges “L’uomo è un genio quando sta sognando. ”Akira Kurosawa “Il desiderio di dormire forma il sogno, ogni sogno riuscito ne è l’appagamento. ”Sigmund Freud “Penso spesso che la notte è più viva e intensamente colorata del giorno. ”Vincent van Gogh “Il sonno è un linguaggio nuovo che, ogni notte, attende di essere tradotto. ”Fabrizio Caramagna “Siamo fatti anche…

«Amo mescolare epoche e stili. Quindi vado a caccia delle sedie Tulip di Saarinen, per cui ho un debole, ma anche di quei bei mobili solidi di legno stile hacienda mexicana con cui sono arredati i ranch». Dirk Jan Kinet non passa mai inosservato. Che debba scendere a comprare il giornale o sia invitato a un pranzo di gala è sempre elegantissimo, con tenute che combinano antiche suggestioni europee e provocazioni contemporanee. La sua casa/studio a Città del Messico è esattamente come lui. Accedervi è un privilegio riservato a un’élite di clienti e collezionisti, che viene invitata con l’annuncio “everything is for sale!” postato sui social media o inviato via posta elettronica. Kinet, originario del Belgio, è arrivato in Messico più di vent’anni fa. E piano piano ha stabilito…

Ogni stanza è uno scrigno di memorie, dove nel tempo si sono accumulati gli oggetti e i ricordi, in una stratificazione di gusto museale di ceramiche, tappeti, naturalia e mirabilia. La nostra casa sulla collina che domina Tangeri si è sempre chiamata “Tebarek Allah”. In arabo marocchino significa qualcosa come “Grazie a Dio” o “Lode all’abbondanza di Dio”. È l’espressione che si usa da queste parti quando nasce un bambino o, scavando un pozzo, si trova l’acqua. Esprime gratitudine per un dono del destino. È quello che anche Stephan e io, che in questa casa abitiamo da trent’anni, oramai pensiamo ogni volta che ne varchiamo la porta: “Tebarek Allah!”. Il tragitto dall’aeroporto è diventato così triste che ritrovarsi qui è un sollievo. Dopo la sfilata delle costruzioni funeree che hanno…

È più che una tendenza. Abrogati dal minimalismo, carte da parati e tessuti tornano di moda. Riprendendo motivi decorativi presenti nei palazzi storici, sfoggiando geometrie di ispirazione classicista o etnica, o, ancora, imitando, più o meno realisticamente, cielo, mare, monti, architetture, capolavori d’arte. Decorano, colorano. Reinventano il mood della casa. Con ricami. SOPRA: geometrie definite e colori intensi per Ara di Zimmer+Rohde, in cotone con ricami in viscosa. 250 € al metro.…

Definitevi in poche parole... Curiosi, ossessionati dal nostro lavoro e molto fortunati di poter dedicare la maggior parte del tempo alla nostra passione. Avete dei maestri, dei punti di riferimento? Su tutti Achille Castiglioni per il pensiero laterale e Mario Bellini per la capacità di umanizzare le macchine. La regola numero uno di un progetto? Metterlo in discussione continuamente nelle fasi di sviluppo. La qualità fondamentale di un designer? Affrontare le sfide con lo spirito di un bambino. Come nasce un vostro progetto? Dall’osservazione del quotidiano, da un problema da risolvere, da un materiale che ispira? Spesso da un briefing aziendale con più problemi da risolvere, ma ci piace molto quando riusciamo a trasformare un prodotto in un oggetto che sa parlare all’utente finale. C’è un materiale in particolare con…

Il vintage continua a far parlare di sé, e non solo nel design domestico. Come testimonia “Rétromobile”, salone parigino tra i più attesi dai collezionisti di auto d’epoca. Il 10 febbraio questa mostra-evento è il teatro di un’asta di Artcurial dalle stime ragguardevoli: in “Rétromobile by Artcurial Motorcars”, un prototipo della Ferrari Dino 206 P Berlinette Speciale, disegnata per Pininfarina da Leonardo Fioravanti nel 1965, oscilla, come quotazione, tra i 4 e gli 8 milioni di euro. Si prevedono cifre record anche per la Ferrari 166 Spyder Corsa Scaglietti del 1948, star della collezione di Hervé e Martine Ogliastro. A Londra, invece, cresce l’attenzione per l’arte africana del ’900, a cui Bonhams dedica “Modern Africa”, il 15 febbraio. Sempre a Londra, il 28, è in programma l’asta di Christie’s “Impressionist…

Che i rifiuti si possano trasformare in risorsa ormai è una nozione acquisita da tempo. E siamo anche abituati a vedere esempi di riciclo creativo che colpiscono per l’intelligenza e l’ingegnosità che sta loro dietro. C’è un progetto però che segna una nuova tappa in questo settore: è quello del tavolo Gyro, del designer australiano Brodie Neill. Che non è solo un oggetto creato riciclando plastica trovata sulle spiagge (quindi si tratta di un rifiuto inquinante: doppia lode). Ma è anche bello, addirittura prezioso. Neill ha utilizzato migliaia di schegge di plastica raccolte in spiagge di tutto il mondo grazie all’aiuto di organizzazioni ambientaliste. E le ha legate insieme con resina, in una versione attualizzata dell’antica tecnica del terrazzo – o seminato – alla veneziana, generalmente eseguita con marmi e…

Anche il nuovo Laureato della Girard-Perregaux – una manifattura che ha appena festeggiato il 225° anniversario – trae ispirazione dal passato e più precisamente dal modello omonimo lanciato a metà degli anni ’70. La cassa (42 mm) in acciaio e impermeabile fino a 100 metri ha il quadrante lavorato clous de Paris (si può scegliere fra tre colori) e il movimento è un calibro automatico di manifattura d’alta gamma. Anche con bracciale metallico: da 10.400 euro.…

Turri aggiorna e sviluppa il proprio approccio al mobile classico di lusso. Con il design di Andrea Bonini l’azienda briantea, una delle realtà leader del settore ormai sulla soglia del secolo di attività, ha infatti dato vita alla linea Noir, che si rifà, in una chiave di sofisticata ricercatezza, ai codici estetici degli Anni Ruggenti, proponendo, in forma suggestiva, richiami alla moda, alle arti decorative, all’architettura di quel fervoroso periodo. Ma c’è di più. Come osserva il designer: «Abbiamo sì rivolto lo sguardo all’opera di grandi maestri come Henry Tanner Jr. (1876-1949) e Sir Owen Williams (1890-1969), ma anche all’estro intramontabile e modernissimo di Carlo Scarpa (1906-1978). L’idea che ci ha guidati è stata quella di far sposare il glamour e la qualità tipica del brand con la raffinatezza e…

L’idea dell’unicità, del pezzo raro o dell’opera d’arte insolita, caratterizza gli ambienti della casa, pervasa da un raffinato gusto del savoir-faire. All’esterno è una classica casa londinese del diciannovesimo secolo, chic e un tantino austera. All’interno, invece, si cela un esuberante tripudio decorativo orchestrato sui sei piani, che comprendono anche una sala dedicata all’home cinema, una piscina, la sauna, trattate con grande originalità, quasi fossero moderni cabinet de curiosités. Per conferire a questa residenza un’eleganza contemporanea senza perdere nulla dello charme del passato, Federica Squillante Montoro, l’interior decorator, ha deciso di far trasformare alcuni ambienti senza snaturare la fisionomia della residenza. In particolare, sono stati abbattuti alcuni muri divisori, come quelli della stanza padronale, che guarda verso il giardino, e che in origine era composta da due vani. Per…

Nell’era imperiale dell’alta gastronomia il progetto per la casa romana di uno chef, che per giunta si chiama Fabio Massimo (Bongianni, proprietario del ristorante capitolino That’s Amore e inventore del fortunato format di corsi di cucina per stranieri Fabiolous Cooking Day), non poteva che partire dalla cucina. È intorno a lei che si sviluppa l’intero appartamento, al secondo piano di una palazzina tardo barocca dietro a piazza Navona, dove probabilmente nell’antichità si trovavano gli alloggi per la servitù. Autrice della ristrutturazione e dell’interior, l’architetto Sara Lucci, che ha interpretato a 360 gradi la richiesta del padrone di casa di avere spazi polifunzionali. «Pareti di grande spessore e travi a vista: quando siamo entrati tutto era bianco, la luce filtrava soffusa dalle finestre. Ci è stato subito chiaro che volevamo un…

1 NEL BOSCO DEL TEMPO L’arte di Giuseppe Penone di scena a Roma, in una mostra firmata Massimiliano Gioni. 2 FANTASCIENZA QUOTIDIANA Una rassegna al Vitra Museum documenta l’evoluzione della specie dei robot. 3 IN UN’ALTRA DIMENSIONE L’arte di oggi e dell’antico Oriente a confronto in un museo privato di Berlino. 4 FORME IN MOVIMENTO Umberto Boccioni e le sue passioni artistiche raccontate in un’esposizione al Mart di Rovereto.…

Umberto Boccioni è uno dei più grandi pittori e scultori della modernità. Partito da Reggio Calabria, si trasferì a Roma nel 1901 (vi conobbe Balla e Severini), poi a Padova e nel 1907 a Milano, dove, all’Accademia di Brera, ebbe per compagno Antonio Sant’Elia. A Milano con Marinetti fu uno dei protagonisti del Futurismo firmando vari manifesti tra cui un impegnativo testo teorico sulla scultura. La mostra Umberto Boccioni. Genio e Memoria, a cura di Francesca Rossi e Agostino Contò, catalogo Electa, lo celebra al Mart di Rovereto in un felice allestimento: non cronologico ma tematico e con molte interessanti novità. La mostra ha il pregio di smentire la diceria che Boccioni fosse un giovane incolto. Un prezioso fondo che risale al 1910 e proviene dalla Biblioteca Civica di Verona,…

Siamo a Roma, a fianco del Tevere, nel prestigioso complesso residenziale degli ex Mulini Biondi, frutto di un intelligente recupero di uno stabilimento molitorio risalente al 1908 e andato in disuso negli anni ’50. Vicino, il Gasometro denuncia l’antica vocazione industriale dell’area e il loft di cui qui ci occupiamo conserva il sapore “ruvido” di quella precedente vita. Lo richiamano, per esempio, il pervasivo pavimento in listoni di legno recuperati in una vecchia fabbrica tedesca, così come le pareti in mattoncini a vista e il soffitto di travi in ferro della costruzione originaria. Inizialmente l’appartamento, di rilevante metratura, era di proprietà di un famoso direttore della fotografia che l’aveva fortemente caratterizzato mantenendone la fluidità spaziale e visiva libera da partizioni e ostacoli. Successivamente è stato acquistato da Tiziana Serrani e…

Parquet con intarsi, porte con intagliate citazioni da Seneca e Orazio, soffitto a cassettoni, affaccio su un giardino: qui ha da poco preso casa Gum, parrucchiere e barbiere milanese il cui precedente spazio era total black. Una struttura metallica invade lo spazio, soluzione ad alto impatto visivo. «È stata quasi una scelta obbligata», spiega Elena Cerizza, autrice del progetto. «L’appartamento è stato appena restaurato, e la proprietà ci ha posto il vincolo di non toccare pareti, pavimenti o soffitti». La rete di sottili travi nere, appena appoggiata a pareti e pavimento, consente di appendere specchi e mensole senza bisogno di chiodi; una pedana dal look industriale copre le tubature dell’area lavaggio. «Intervenire così ci ha permesso di fare i lavori in venti giorni», prosegue l’architetto. «La cosa più difficile? Convincere…

 a prendere il caffè o l’aperitivo (all’interno c’è un piccolo bar). Il progetto è nato dal desiderio di un gruppo di amici di fare qualcosa di speciale. «La nostra idea? Mettere insieme eleganza antica e creatività di oggi, saltare da un’epoca all’altra, creare interni colorati all’interno di un’architettura grigia», spiega Ido Gelber, israeliano, uno dei proprietari insieme a Carmel Ilan, artista e autrice di molti dei lavori esposti (che sono in vendita). 22 stanze, quattro tipologie: dalla singola da globetrotter, dall’arredamento minimale, alla deluxe con terrazzo privato in mezzo ai tetti. «Abbiamo cercato di creare un nuovo concetto di lusso, molto domestico», prosegue Gelber. «Vogliamo che qui le persone si sentano come a casa propria». Per Gel-ber, che in Israele si è occupato di real estate e di ristoranti, questo…

PROGETTI CON L’ANIMA Simbolo di vita, e calore decorativo per antonomasia, il legno nutre l’inventiva come non mai. Uno sguardo ai nuovi lavori di designer e architetti di tutto il mondo ne conclama una riscoperta avvertita in tutto l’universo domestico. Si declinano, infatti, nelle essenze più varie e in modo diffuso, edifici, arredi, persino occhiali e biciclette. Acquisito, ormai, il principio di tutela dell’ambiente, si impiegano, anche in Italia, le piante di foreste rinnovabili, si recuperano e rigenerano strutture esistenti per nuovi progetti: è il caso, tra l’altro, della trentina Ri-Legno, che da start-up diventa impresa emblema dell’economia circolare. E si indagano ovunque inedite soluzioni abitative che col “calore” del legno accendono sogni ed emozioni. Come The Workshop of Dreams , un esempio fra i tanti: collaborazione fra l’American Hardwood…

Un paesaggio surreale accoglie i visitatori nel Palazzo della Civiltà Italiana: lungo le navate dell’iconico edificio che domina il quartiere romano dell’Eur sembra essere cresciuta misteriosamente una foresta dalle forme scultoree. Non sono alberi, ma le opere di Giuseppe Penone, uno dei più importanti artisti contemporanei: le sue creazioni sono protagoniste della mostra “Matrice”, prima esposizione di arte contemporanea inaugurata da Fendi all’interno del Palazzo che dal 2015 è quartier generale della Maison. La mostra, curata da Massimiliano Gioni – direttore artistico del New Museum di New York e direttore della Biennale di Venezia del 2013 –, è concepita come un dialogo tra le opere d’arte e le architetture monumentali del Palazzo, che ricordano i dipinti metafisici di Giorgio de Chirico: agli elementi marmorei dell’edificio si contrappone il legno vivo…

Glamour redux NEON ARTWORKS, BRIGHT COLORS, FINE CRAFTSMANSHIP ARE THE DISTINCTIVE FEATURES OF A RESIDENCE IN LONDON. words SERGE GLEIZES – photos XAVIER BÉJOT Outside, it’s a classic 19th-century London house, chic, a bit austere. Inside it is a decorative jubilee on six levels, including a home entertainment room, a swimming pool and sauna. To generate contemporary elegance without losing any of the charm of the past, interior decorator Federica Squillante Montoro has transformed the rooms while conserving their nature. Several walls have been eliminated to open up and rationalize the layout, while new openings improve the lighting on the staircase. Color takes on an architectural role, bringing a sense of identity to the various rooms. The walls have a blue dominant, joined by emerald green for…