Table of contents for 2022 / 12 in Interni

“L’architettura è un potente strumento di cambiamento per migliorare la vita delle persone. Possiamo costruire case ed edifici e allo stesso tempo costruire una comunità forte ed equa. E possiamo farlo in armonia con la natura”, ha dichiarato la pluripremiata Anna Heringer durante una recente Lecture in Triennale per Milano Arch Week. “La visione alla base e la motivazione del mio lavoro è esplorare e utilizzare l’architettura per rafforzare la fiducia culturale e individuale, per sostenere le economie locali e per promuovere l’equilibrio ecologico. Una vita gioiosa è un processo creativo e attivo: quindi sono profondamente interessata allo sviluppo sostenibile della nostra società e del nostro ambiente costruito. Sostenibilità per me è sinonimo di bellezza: un edificio armonioso nel design, nella struttura, nella tecnica e nell’uso dei materiali, oltre che…

EXHIBITIONS L’ingresso è spettacolare: l’entrata della sala Ferreres e Goerlich è completamente dipinta con le tipiche grafiche dell’artista in verde e, al centro, è collocata una grande scultura nella stessa tonalità. Così Jaime Hayon accoglie i visitatori nel suo magico mondo: un viaggio all’interno dell’universo creativo infinito della sua mente, così come anticipa il titolo della mostra, “InfinitaMente”, allestita a Valencia fino al 16 aprile 2023. “Voglio trasmettere l’energia, la luce, i colori e l’atmosfera mediterranea che animano i miei lavori”, spiega Jaime Hayon con l’entusiasmo che lo contraddistingue. Salendo le scale, appaiono nella sala centrale, poste su delle pedane come i protagonisti di una fiaba incantata, le opere di design realizzate in vent’anni dallo studio Hayon, che rivelano i dettagli del suo processo creativo e produttivo fatto di rimandi…

URBAN FILES Memoria, arte, architettura. Da enorme proprietà immobiliare dismessa a contenitore di arti e socialità per Torino, il Piemonte e i loro creativi. È un destino speciale quello di Corso Lanza 75, il complesso edificato alla fine dell’Ottocento dal banchiere Masaglia, composto da villa padronale, scuderie e portineria, nel tempo sede di ospedali, orfanotrofi, scuole e uffici vari, in disuso dal 2015 e, ora, tornato a nuova vita aggiornando il filo della memoria che lega la città a questo lotto edilizio imponente. Merito di Flashback Habitat, la nuova casa per le culture contemporanee dell’Associazione Flashback, e del progetto di “rivitalizzazione ambientale” del complesso a cura dell’architetto Carlo Alberto de Laugier, che ha lavorato per fare in modo che il dialogo tra il contesto e la nuova funzione di questi…

“Valencia Capitale Mondiale del Design 2022 è stata un’esperienza lunga, complessa ma entusiasmante: iniziata nel 2017, è culminata con un anno vissuto rapidamente, fra più di trecento attività e sette grandi Signature Events, progetti internazionali riservati agli specialisti del settore”. Il direttore Xavi Calvo (Valencia, 1980) fa un primo bilancio a caldo della manifestazione che si sta per concludere: un evento che ha cambiato l’immagine della terza città di Spagna, lasciando tracce evidenti nel tessuto economico e sociale di un’intera regione. “Abbiamo lavorato per mostrare che tutta la Comunità Valenciana è capitale mondiale del talento e che tra la nostra gente esiste un vero e proprio cluster della creatività, che comprende professionisti del design, artigiani e imprese”. Il fitto programma di iniziative aperte al pubblico è stato infatti pensato per…

Il design vince su tutto. In ambiente nautico questo si traduce in eleganza di linee, soluzioni efficienti, allestimenti interni coerenti, accuratezza nei dettagli, comfort. Concetti che durante il 62° Salone Nautico Internazionale di Genova hanno rappresentato i criteri per assegnare i premi del Design Innovation Award. Giunto alla terza edizione, e fortemente voluto da Confindustria Nautica e I Saloni Nautici nel 2020 per celebrare i 60 anni della manifestazione, il premio è articolato in nove categorie e si propone di valorizzare l’impegno degli espositori italiani ed esteri che si sono distinti nell’ambito della ricerca, dell’innovazione, della qualità formale e tecnica, nonché della sostenibilità. “Sin dalla prima edizione, sono chiamata per dare un supporto creativo e per stilarne il regolamento; l’intento è stato quello di ottenere un premio indipendente, internazionale e…

Dalla scoperta delle cucine a legna, nel 1882, al know how contemporaneo che unisce maestria artigianale e industria, passando per l’introduzione dei fornelli a gas e del forno alla metà del secolo scorso: nella storia di Bertazzoni, l’azienda emiliana fondata a Guastalla esattamente centoquarant’anni fa da Francesco Bertazzoni, ingegnere di bilance di precisione dall’intuito raro, ci sono le tappe principali che hanno cambiato, esaltato, rivoluzionato la vita in casa e in cucina di milioni di persone nel mondo. Bertazzoni è l’azienda di elettrodomestici a conduzione familiare più antica al mondo, un marchio che ha saputo evolversi nel tempo, adattandosi alle richieste degli appassionati di cucina più esigenti e cogliendo il massimo dalla cultura ingegneristica, del design e dalla tradizione gastronomica di un territorio, l’Emilia, al quale è strettamente legata. Ogni…

Da quando la sostenibilità è diventata un mantra anche nel mondo del design, una menzione a parte meritano le aziende che recano impressa la vocazione ambientale nel loro Dna, dalla nascita. È il caso di Artelinea, che festeggia i sessant’anni di vita all’insegna del vetro, materiale ecologico per eccellenza, alla base del know how del marchio fin dal settembre del 1962, quando Marcello Gobbini apriva a Figline e Incisa Valdarno, in provincia di Firenze, la sua prima bottega di specchi. Da allora, la storia di Artelinea corre in parallelo con quella del made in Italy, di cui ricalca i modelli di eccellenza basati sull’incontro virtuoso di artigianalità e industria, senza perdere di vista la tensione ecologica che l’ha portata ad abbracciare un modello di produzione a impatto zero, prevedendo il…

Innovazione, ricerca e sviluppo con più di 50 brevetti depositati e cinque sedi produttive dislocate nel nord Italia: Unical nel 2022, anniversario dei suoi 50 anni di attività, si conferma un punto di riferimento nel settore del riscaldamento e della climatizzazione per il residenziale, il professionale e l’industriale. La sua produzione è caratterizzata da prodotti che garantiscono le massime prestazioni a fronte di basse emissioni, oltre a vantare uno dei cataloghi più completi del settore e una capillare rete di vendita e di assistenza tecnica distribuita su tutto il territorio nazionale. Creatività e tecnologia, unite a un’autentica attenzione nei confronti dell’ambiente, sono i segni distintivi dell’azienda che si è affermata nel settore quale sinonimo di prodotto alto di gamma per prestazioni, ecologia, sicurezza e affidabilità. Iniziata nel ’72, la storia…

Ci sono anniversari che servono (soltanto) a celebrare e a celebrarsi: un soffio sulle candeline e via, in attesa della prossima ricorrenza. Ma gli anniversari più belli sono quelli che spingono a guardare avanti, ad alzare l’asticella dell’impegno, della ricerca e dell’innovazione. In una parola: a mettersi in gioco. È il caso di Atlas Concorde, una realtà industriale di rilievo internazionale che opera in oltre 130 nazioni, nel settore delle superfici ceramiche studiate per vari usi e applicazioni: pavimenti e rivestimenti per interni ed esterni, facciate esterne, elementi d’arredo quali piani cucina, tavoli e lavabi. Era il 2012 quando, dagli stabilimenti di Fiorano Modenese, usciva la prima collezione Marvel, eccellenza nata grazie a un know how che permetteva di interpretare con estremo realismo la ricchezza di dettaglio del marmo, replicandone…

Progetto di DESAI CHIA ARCHITECTURE Situata sulla sommità di una collina al margine del bosco di proprietà, dove gli alberi della foresta mossi dal vento si fanno più radi e aprono spazi liberi, questa casa è stata pensata su misura per i suoi proprietari: una coppia di galleristi newyorkesi che chiedevano un progetto in grado di unire alla dimensione domestica quella dell’esposizione di opere d’arte. L’idea era di poter utilizzare la residenza come diretta estensione delle loro gallerie in città. La risposta progettuale ha saputo miscelare in chiave sinergica le due funzioni apparentemente inconciliabili, attraverso una distribuzione di spazi distinti in grado di creare una serie di corti destinate ad accogliere a rotazione installazioni esterne site-specific, con corridoi concepiti come brevi gallerie in cui appendere quadri e disegni. La dislocazione…

Una leggenda racconta che a Napoli esiste un uovo, deposto all’interno di una gabbia di ferro, a sua volta murata nelle viscere del Castello sorto sullo scoglio dove morì la ninfa Partenope, abbandonata da Ulisse. La profezia sostiene che, all’eventuale rottura dell’uovo, tutta la città di Napoli crollerebbe e da questa credenza nasce il nome di uno dei monumenti più celebri dell’urbe parteneopea, Castel Dell’Ovo. Questa storia era cara a Riccardo Dalisi e racconta molto del suo rapporto con la città: parla di un contenitore estremamente fragile, da alcuni interpretato come l’invaso dove si svolge il processo alchemico, quello della trasformazione della materia e quindi della creatività. Un elemento frangibile protetto da una gabbia di ferro che regge il peso di una struttura possente: un paradosso, una magia, un mistero.…

PIERRE CHARPIN A LOSANNA CONCORSO MUSEALE Non è il primo progetto che lega il marchio francese di mobili Tectona Paris alle istituzioni culturali e in particolare ai musei. Basti ricordare la panca Grande Écurie-Versailles realizzata in associazione con la Reggia di Versailles o quella per il Museo Picasso di Parigi. L’azienda è stata ora coinvolta in un importante intervento di riqualificazione a Losanna, in Svizzera, che riguarda un quartiere vicino alla stazione dove sorgeranno le nuove sedi di MCBA - Musée Cantonal des Beaux-Arts, MUDAC - Musée de Design et d’Arts Appliqués Contemporains e di Photo Elysée. A Tectona Paris è stato chiesto di organizzare un concorso per la realizzazione di una seduta destinata al pubblico. “La panca”, spiega Pierre Charpin, il vincitore, “si ispira agli elementi che compongono la…

PROJECTS Il nome, Filtro, inquadra già l’obiettivo dello spazio: i filtri sono quelli che ci permettono di vedere alcune cose ma non altre, di assumere prospettive diverse nel guardare la stessa cosa. Così a Brescia, nella ex fabbrica Ferro Bulloni, nasce Filtro, un temporary dedicato all’arte, al design e alla cultura, che si propone come elemento di rigenerazione visiva e sensoriale per il mondo dell’arte e dell’artigianato. L’ideatore è Nicola Falappi di Studio Quaranta, affiancato da Studio Osmo. Il claim, che compare già nelle vetrine iridescenti, è insolito e divertente: Not a Gallery. Not a Club. Not a Store. Bensì un mix di tutti e tre e molto di più: un luogo dedicato alla cultura a 360 gradi che accoglie opere di autori provenienti dal mondo dell’arte, del cibo e…

PROJECTS Quando il contenitore e il contenuto riescono a dialogare tra di loro si crea la magia di un’esperienza immersiva. Lo sa bene Remigio Architects, che porta il concetto di exhibit design nella progettazione di qualsiasi spazio. Partendo infatti dalla domanda se esista un collegamento tra lo spazio espositivo e gli ambienti destinati all’uso lavorativo, commerciale o persino residenziale, Remigio Architects inserisce in tutti i suoi progetti un valore aggiunto: oltre a essere funzionali e razionali nella forma, questi rispecchiano la personalità di chi li abita, nel caso di abitazioni private; oppure, se si tratta di spazi commerciali o uffici, la sfida è quella di donare loro un carattere forte che colpisca emotivamente chi questi luoghi li vive o li frequenta. Rigore e anima, pulizia formale ed empatia: un dualismo…

EVENTS Gilda Bojardi, laurea magistrale in legge, saldamente alla guida di Interni dal 1994, lo scorso 4 novembre ha ricevuto dal professor Francesco Zurlo, preside della Scuola del Design, la Laurea Magistrale Honoris Causa in Interior and Spatial Design, conferita, prima che lei, a personaggi che, allo stesso modo, hanno reso epica la storia del design italiano: Achille Castiglioni, Gillo Dorfles, Ettore Sottsass, Vico Magistretti, Enzo Mari, Sergio Pininfarina, Bob Noorda, Alessandro Mendini, Giorgio, Armani, Italo Lupi e, nel 2021, prima donna, Marva Griffin Wilshire. Ad aprire i lavori, nella gremita aula magna Carlo De Carli del Campus Bovisa, il preside Zurlo, che in qualità di promotore della laurea ha elencato le motivazioni che lo hanno spinto a proporre al Magnifico Rettore del Politecnico Ferruccio Resta il nome del direttore…

FAIRS Prendete una buona dose di internazionalità, shakerate con energia business, innovazione e sostenibilità, aggiungete cultura del prodotto, del progetto e formazione quanto basta: il risultato finale è l’edizione 2022 di Marmomac, salone internazionale dedicato al settore lapideo giunto alla 56° edizione. 47 mila operatori professionali (+49% sul 2021) di cui il 63% dall’estero in rappresentanza di 132 nazioni, per un totale di 1.207 aziende espositrici. 1.200 varietà di materiali lapidei tra blocchi di marmo grezzi, lastre e lavorati. La tecnologia (per estrazione, taglio, lavorazione e trasporto) presente con 700 macchine, impianti e attrezzature, e oltre 800 articoli tra utensili, abrasivi e prodotti chimici. “A Marmomac abbiamo assistito al grande ritorno quantitativo e qualitativo di operatori da paesi come Stati Uniti, Brasile, India e Turchia”, spiega Maurizio Danese, AD di…

Si monta a parete o si può posizionare su un ripiano: il nuovo dispositivo di Amazon, Echo Show 15, rivoluziona il modo di vivere la casa e la famiglia con semplicità. Dotato del processore di nuova generazione Amazon AZ2 Neural Edge, ha una schermata Home ridisegnata con più opzioni di personalizzazione grazie ai widget Alexa e alle nuove funzionalità basate sul visual ID. Quest’ultimo, una volta abilitato, si attiverà semplicemente camminando davanti a Echo Show 15 e verrà effettuato, tramite Alexa, il riconoscimento della persona. A questo punto lo schermo si aggiornerà automaticamente per mostrare un saluto personalizzato, i promemoria, gli eventi in calendario, la musica riprodotta di recente o le note lasciate dalle altre persone della casa. Ogni profilo creato è memorizzato e criptato, con la possibilità di essere…

Contemporaneo, flessibile, personalizzabile. C’è il design come dovrebbe sempre essere, al centro dell’universo Novamobili, l’azienda veneta che in questo 2022 celebra i cinquantacinque anni di attività nel segno dei suoi valori fondanti. Ovvero la ricerca, per interpretare le esigenze in continua trasformazione delle zone living e notte, e la sostenibilità, che spinge il marchio a innovare e a rinnovarsi alla luce delle tecnologie meno impattanti. Correva l’anno 1967, quando Alfredo Battistella, già fondatore nel 1953 del gruppo omonimo specializzato nell’arredamento, decideva di estendere la proposta commerciale della compagnia dando vita al marchio Novamobili che, di lì a poco, avrebbe aggiunto un capitolo nuovo alla storia del design italiano. L’attività prosegue con il passaggio alla seconda generazione, quando, nel 1992, alla direzione sopraggiunge il figlio di Alfredo, Mario Battistella, che sviluppa…

UNA MONUMENTALE INSTALLAZIONE SITE-SPECIFIC DÀ VITA ALLA MOSTRA DI GIANLUIGI COLIN NELLA GALLERIA VOLUMNIA A PIACENZA. L’ARTISTA, NATO A PORDENONE NEL 1956, LAVORA DA MOLTI ANNI SUL DIALOGO TRA IMMAGINI E PAROLE. IN PARTICOLARE, AL CENTRO DELLA SUA RICERCA VI SONO IL SISTEMA DEI MEDIA, LA DIMENSIONE DEL TEMPO E IL VALORE DELLA MEMORIA. LA MOSTRA, CURATA DA ACHILLE BONITO OLIVA, HA SPINTO COLIN A CONFRONTARSI CON LO SPAZIO IMPONENTE DELLA CINQUECENTESCA CHIESA DI SANT’AGOSTINO A PIACENZA – SEDE DELLA GALLERIA DI ENRICA DE MICHELI – GRAZIE ANCHE AL PROGETTO ALLESTITIVO DELLO STUDIO BALDESSARI E BALDESSARI E A QUELLO DELLE LUCI DI DAVIDE GROPPI. SPIEGA COLIN: “HO PENSATO A UN PROGETTO CHE FOSSE IL PIÙ POSSIBILE RISPETTOSO DEL LUOGO. HO COLLOCATO DIECI GRANDI OPERE NELLE CORNICI BAROCCHE, DOVE PRIMA ERANO…

A volte capita che gli venga attribuito il titolo di progettista o artista. Ma Leonardo Caffo è e si definisce un filosofo, anche se negli anni il suo lavoro speculativo si è fortemente legato alle discipline artistiche e progettuali. Lo testimonia la sua ricca biografia – difficile immaginare che abbia solo 33 anni – che tra i vari incarichi annovera quelli di: curatore della Triennale di Milano; professore di Filosofia del Design al Politecnico di Torino; professore di Estetica del Design alla NABA e allo IULM di Milano; collaboratore alla mostra-ricerca “Milano Animal City” condotta da Stefano Boeri con il Politecnico di Milano; fondatore del Waiting Posthuman Studio; advisor del Padiglione Italia alla Biennale Arte di Venezia 2022. È inoltre autore di oggetti, installazioni e mostre di design e collaboratore…

Il design ha vinto. L’opera d’arte totale auspicata dai padri fondatori del design è da almeno un secolo realtà. Ma, come diceva Eraclito, quando gli dèi intendono punire gli uomini realizzano i loro sogni, e così l’artisticità diffusa si è affermata solo al prezzo della sua liquefazione. Il che non costituisce un valore detrattivo ma anzi è ciò che ha permesso la diffusione dei linguaggi artistici nel quotidiano, fenomeno che dopo la legittimazione postmoderna ha trovato la maturità di mercato negli anni Novanta e oggi increspa in modo sempre più ‘debole e diffuso’ la scena del progetto. Lo si vede nel design del ristorante Baovan di Valencia realizzato da Clap Studio, e in maniera più sottile e pervasiva nel recente proliferare di applicazioni, come Midjourney (sviluppata da un piccolo laboratorio…

Seguire Franco Ceccotti, vulcanico art director del brand, attraverso i reparti di produzione nella sede dell’azienda a Cascina (PI), è come fare un viaggio tra antichi saperi proiettati in una moderna visione industriale. “Ceccotti sta al legno come Poltrona Frau sta alla pelle”, afferma, a spiegare sia l’assoluta padronanza del materiale d’elezione sia le sinergie (in primis distributive) nate dall’acquisizione nel 2018 da parte di Poltrona Frau Group. Autodefinendosi “tutore della qualità”, prosegue con franca parlata toscana: “Qui gli ingredienti principali sono due: il legno e il tempo. Come in cucina, se è buona la materia prima è difficile rovinare un piatto. E come il vino, da noi il legno riposa, per almeno due o tre anni, per assestarsi; ogni tre mesi le tavole, accatastate all’esterno, vengono spostate per variare…

PROJECTS Che cosa significa periferia? Solo distanza dal centro o spesso anche mancanza di qualità, di relazioni, di complessità? Come si rigenerano quartieri importanti ma depressi? Come può la città rimanere accessibile e migliorare anche in territori che non sono così speciali, ma lo sono perché contengono la nostra vita? Cosa può fare l’architettura? Abbiamo rivolto queste domande all’architetta francese Anne Lacaton, fondatrice con Jean-Philippe Vassal dello studio Lacaton & Vassal Architectes, Pritzker Prize 2021, che opera dal micro al macro, sempre con grande attenzione all’utilità sociale degli interventi. L’abbiamo intervistata durante la preview dell’edizione 2022-2023 di Milano Arch Week, promossa da Comune di Milano, Politecnico di Milano e Triennale Milano, focalizzata proprio su questi quesiti e tematiche: “Waiting for Peripheries”. Ecco che cosa ci ha detto: “Sono assolutamente convinta…

Un anno speciale per Atlas Concorde. La storica azienda di Fiorano Modenese, leader nella produzione di superfici ceramiche, ha celebrato infatti il decennale di Marvel, la collezione di successo ispirata all’effetto marmo. E i compleanni, si sa, si segnano con avvenimenti particolari. Così l’azienda ha presentato per l’occasione tre collezioni celebrative: Marvel Gala, l’effetto marmo dai colori intensi, Marvel Travertine, l’effetto travertino realizzato in collaborazione con HBA, e Marvel X, l’effetto marmo dai toni bianchi e grigi. Il materiale ceramico diventa estremamente sofisticato grazie al design innovativo e a certi cromatismi che ricordano pietre naturali dai colori intensi. L’interesse per i mercati internazionali ha inoltre portato Atlas Concorde a una nuova collaborazione: si tratta di Hirsch Bedner Associates (HBA), noto studio nel settore della progettazione di hotel e resort di…

È uno yacht votato al piacere della vita, l’ultimo true-custom yacht varato da CRN. Lungo 62 metri, Rio è realizzato a misura del suo armatore e rappresenta la massima artigianalità, il know-how progettuale e la qualità costruttiva per i quali il cantiere navale di Ancona è rinomato in tutto il mondo. Autore delle linee esterne, Frank Laupman di Omega Architects. Gli interni sono invece opera di Pulina Exclusive Interiors in collaborazione con CRN. Alessandro Pulina ha saputo sfruttare bene la sua esperienza in campo residenziale interpretando i desiderata dell’armatore, yachtsman appassionato della vita di bordo che ama il contatto con il mare, filo conduttore del progetto. Esternamente il design è fluido, le linee sono tese, la prua verticale, rivelando un’attitudine alla navigazione intensa ma con un piglio sportivo. Grandi finestrature…

Dal sogno di un giovane uomo, Ercole Cordivari, nasce nel 1972 in provincia di Teramo l’omonima azienda. Un’intuizione e una necessità, quella di realizzare cisterne di stoccaggio per acqua e carburanti, “in risposta a un’economia crescente e in via di strutturazione, ma con infrastrutture poco efficienti”, racconta lo stesso Cordivari. In pochi anni l’azienda, da realtà artigianale di media grandezza, raggiunge un livello industriale, soprattutto grazie all’introduzione di nuove famiglie di prodotto come i radiatori. Cordivari intercetta, alla fine degli anni Ottanta, una domanda ancora in via di definizione: “I radiatori erano oggetti esclusivamente tecnici, quasi antiestetici, coperti o relegati in luoghi di risulta. Con l’adozione di nuovi materiali e tecnologie e anche grazie alla collaborazione con i designer, questi oggetti diventano qualcosa che può arredare, uno strumento di espressione…

PIÙ CHE IL SET DI UNA SFILATA, UN GIOIOSO INNO ALLE DIFFERENZE: INVITATO DAL DIRETTORE CREATIVO MATTHIEU BLAZY, GAETANO PESCE HA CONCEPITO COSÌ LO SPAZIO PER LA PRESENTAZIONE A MILANO DELLA COLLEZIONE ESTATE 2023 DI BOTTEGA VENETA. “QUESTO SPAZIO È UN OMAGGIO ALLA DIVERSITÀ”, HA DICHIARATO IL DESIGNER. “SIAMO TUTTI ORIGINALI, E QUESTO È UNO DEI TEMI DEL MIO DESIGN”. PER TALE MOTIVO I 400 INVITATI SI SONO ACCOMODATI SU ALTRETTANTE SEDIE CHE SONO PEZZI UNICI, REALIZZATE PER L’OCCASIONE SU UN NUOVO MODELLO DISEGNATO DA GAETANO PESCE STESSO. LA STRUTTURA SI ORIGINA DA UNA TELA DI COTONE IMMERSA IN RESINE COLORATE E MESSA IN FORMA, IN ALCUNI CASI ARRICCHITA DA DISEGNI A MANO LIBERA. NELLA PROSPETTIVA DI UN’OPERA D’ARTE TOTALE, ANCHE IL PAVIMENTO È STATO COPERTO DA COLATE DI RESINE…

ARCHITECTURE Progetto di GIORGIO GULLOTTA ARCHITEKTEN (GGA) Bisognava vedere oltre le complessità del preesistente per cogliere il fascino del tutto speciale di questo luogo e le sue qualità ambientali, architettoniche e storiche. L’imprenditore tedesco Andreas Hanitsch non si è lasciato intimidire, acquistando l’ensemble – 10 mila metri quadri di sviluppo – che fu costruito nel 1858, sulla base dei progetti degli ingegneri britannici Thomas Hawksley e William Lindley, nel quartiere di Altona ad Amburgo come stazione di approvvigionamento idrico della Hamburger Wasserwerke (HWW). Un patrimonio di archeologia industriale sulle rive del fiume Elba, di cui fanno parte vari edifici che, nelle loro specifiche funzioni, sono restati in attività fino agli anni Sessanta, quando l’estrazione dell’acqua, passando dalle pompe alla falda freatica, ne decretò l’abbandono, durato oltre cinquant’anni. Oggi, grazie alla…

Progetto di ristrutturazione SERGIO BIANCHI L’appartamento si trova in una palazzina romana costruita negli anni Cinquanta da Vincenzo Monaco e Amedeo Luccichenti. A molti non romani e agli stessi romani i due architetti risulteranno forse sconosciuti, anche se si tratta di una coppia di professionisti che tra la seconda metà degli anni Trenta e gli anni Sessanta realizzarono molte opere e notevoli. Basti per tutte citare la casa della famiglia di Claretta Petacci, l’amante di Mussolini, o Villa del Gombo a Pisa, nella tenuta di San Rossore, sorta come residenza del Presidente della Repubblica, o lo stesso terminal di Fiumicino. Dove Monaco e Luccichenti eccellevano era nel progetto delle palazzine e forse per questo motivo furono poco celebrati dalla critica ufficiale che reputava le palazzine un genere architettonico minore: ne…

Gli appuntamenti del design da collezione sono tornati ai ritmi pre-pandemici. Il calendario internazionale è fitto e spesso in coincidenza con le principali fiere dell’arte contemporanea: Art Basel o Frieze, per nominarne due. Pur su canali di produzione e promozione significativamente diversi da quelli del design di prodotto, il settore del “collectible” sembra il bacino di sperimentazione più fiorente per designer e autoproduttori, alimentato da collezionisti più attenti e preparati. Tanto che allo scorso London Design Festival, le uniche collettive di design di ricerca erano promosse dal circuito delle gallerie. Così, chiediamo ai fondatori di alcune importanti realtà internazionali – Nina Yashar di Nilufar a Milano, Maria Foerlev di Etage Projects a Copenhagen, Sam Pratt di Gallery Fumi a Londra, Chris Shao di Objective Gallery a New York e Shanghai,…

“Contemporanea, consapevole, creativa”. Questa, a detta di Giulio Cappellini, l’anima di Flaminia. Un’azienda definita nel dna da “tradizione, qualità e design”, completa la sintesi Augusto Ciarrocchi. Scampoli di conversazione a bordo lago, tra l’art director e il presidente dell’azienda di Civita Castellana pioniera, a colpi di design, nel settore della lavorazione ceramica applicata allo spazio del bagno (e non solo). Il lago in questione non ha valenza paesaggistica, ma progettuale. È il Lake Flaminia, installazione immersiva con cui al Cersaie di Bologna l’azienda ha “raccontato tutte le diverse tonalità di colore del campionario, proposte per sanitari posati su immaginarie foglie galleggianti sull’acqua. Un modo diverso di rappresentare i principali prodotti del brand”, spiega Cappellini, in “un’area più impattante dello stand, complementare a quella più tecnica: un’elegante scatola di travertino articolata…