Table of contents for 172 in TSUGI

Nous sommes le 24 juin. Le moment d’écrire cet édito avant de boucler le dernier Tsugi de la saison, qui part à l’impression le 28. Parution prévue le 6 juillet. Vous l’avez compris. Tout ce que l’on dira ici pourrait être rendu obsolète par l’actualité folle que vit notre pays depuis un mois. J’entends déjà certaines et certains d’entre vous pousser de grands cris : « Mais on s’en fout des élections, vous êtes un magazine de musique. » Justement, les musiques dont nous parlons, et a fortiori la techno, dont nous célébrons sur notre une les origines, sont politiques. Parce qu’elles défendent des valeurs de solidarité, de mixité, d’unité, quels que soient l’origine, la race, le sexe, ou la religion, elles expriment ainsi un choix de société incompatible à…

Jabra Elite 10 Gen 2 Le jour même où Jabra lançait ses deux nouveaux modèles d’intras, les Elite 8 Active Gen 2 (pour le sport) et les Elite 10 Gen 2, vendus respectivement 249,99 et 279,99 €, sa maison mère GN annonçait la fin de sa branche grand public, donc de la gamme Elite, pour se concentrer sur le marché professionnel. C’est dommage, tant les Danois, pionniers des intras, étaient parvenus à créer des modèles aux qualités incontestables. Il en va ainsi de la deuxième génération des Elite 10, intras haut de gamme de la maison. Si le design n’a pas évolué par rapport à la première génération – si ce n’est l’arrivée de nouveaux coloris –, des évolutions bienvenues sont présentes, comme un meilleur réglage du son spatial avec…

Des percussions flûtées, glissant comme des skis sur la neige. Une basse qui slappe, des synthétiseurs en sourdine, une guitare amplifiée qui fuse, avant qu’une trompette n’annonce le refrain après 40 secondes d’intro. Nous sommes en 1980 à Detroit, le morceau s’appelle « Wheel Me Out », il est le premier du groupe de Don Fagenson et David Weiss alias Don et David Was, les Was (Not Was), et il est aussi un pont entre les différentes époques de la musique de Detroit. Parce que cette trompette qui volette tout le long du morceau est celle de Marcus Belgrave, l’ancien ouvrier spécialisé de l’usine à hits de Motown, fondateur dans les années 1970 de Tribe, admirable collectif de space-jazz engagé auquel Carl Craig a rendu un hommage mérité en 2009.…

Durant 3 000 ans, l’Égypte antique a construit, érigé, creusé, orné ses terres d’une beauté architecturale dont nous sont parvenus les éblouissants vestiges. S’y aventurer, c’est être nez à nez avec le glorieux passé d’une civilisation. À Detroit, ville meurtrie du Michigan, c’est un peu la même chose. « Si vous avez la chance d’y aller, levez la tête, regardez le sommet des bâtiments, conseille Jeff Mills. Ils vous montreront la mentalité de notre ville, la façon dont pensaient les gens à son apogée, au début du XXe siècle. C’est l’essence de l’imagination de l’époque, de la manière dont la ville se projetait en tant que civilisation, comme en Égypte aujourd’hui. Il y avait ce goût pour les apparats, pour l’élégance, pour l’Art déco, qui a durablement influencé notre musique. C’est…

Si un auteur entend un jour condenser la vie de Stacey « Hotwaxx » Hale en une biographie, nul doute qu’il perdra les nerfs au moment de définir l’événement qui aurait pu marquer la rencontre décisive de l’Américaine avec son destin d’artiste. Est-ce lors de ces réunions de famille dominicales où, à 5 ans, elle chante systématiquement des standards de jazz sur la table de la cuisine ? Ou bien est-ce que cela s’est joué plus tard, à la fin des années 1970, lorsqu’elle devient l’une des premières femmes à mixer des disques vinyle suite à une rencontre avec Ken Collier, qui lui apprend alors sa technique du « beatmatching » ? Sympa, celle que Detroit a fini par surnommer « The Godmother Of House » consent à avancer deux…

Channel Tres est un artiste estampillé house music. Pourtant, il vient de Compton, épicentre du rap west coast. Depuis six ans, le producteur est introduit via cette apparente dichotomie, comme si le déterminisme culturel et social, comme si la violence de son environnement, qu’il raconte sans détour en interview pour mieux s’en détacher, auraient dû décider pour lui de sa personnalité artistique. On l’a compris, répété : il déjoue pas mal de pronostics. Une fois cela rappelé, il est bon de considérer sa musique, si possible, en se défaisant du contexte. Car Channel Tres s’emploie depuis ses débuts à pratiquer une musique résolument électronique et bigrement inventive. Sans parvenir toutefois à mettre tout le monde d’accord, en se faisant parfois rengaine, un peu maladroit, il cherchait sa voie, l’effleurant çà…

FKA Twigs LP1 (Young Turks/Beggars) Une partie de la foule gronde, semblant arriver à saturation et déplorant la surabondance de R&B dit « indépendant » ces dernières années. Pourtant, avec des premiers albums comme celui de FKA Twigs, le genre prouve qu’il est le terrain de jeu propice aux expérimentations les plus captivantes de son époque. Par ses feulements, hypersexualisés mais jamais vulgaires, et son refus de jouer sur la puissance vocale, Tahliah Barnett, la jeune anglaise d’origine jamaïcaine qui se cache derrière FKA Twigs, fascine et son charisme exceptionnel constitue probablement la moitié du miracle de ce LP1. Le reste vient de l’équilibre parfait entre les chansons et leur production souvent abrasive, lourde en basses, mais articulée autour d’éléments percussifs singuliers comme des métronomes et des cascades de cliquetis…

Les Nuits secrètes (12 au 14 juillet, Aulnoye-Aymeries) On aime beaucoup comme les organisateurs décrivent leur événement : « Un musée des beaux-arts et des bizarres pour tous les oiseaux de nuit. » La promesse de moments surréalistes, notamment grâce aux fameux parcours secrets où on se laisse embarquer pour une destination inconnue et un line-up révélé au dernier moment. Bon, on connaît quand même les noms du reste de la programmation et on a repéré Phoenix, Parcels, Kiddy Smile, Julien Granel, Rebeka Warrior, L’Impératrice, Yamé ou Boys Noize. On peut compter sur Tsugi Radio pour nous raconter une expérience inoubliable. Les Escales (19 au 21 juillet, Saint-Nazaire) On a beaucoup parlé ces derniers mois de la ville de Loire-Atlantique, lieu de naissance de la révélation française Zaho de Sagazan.…

Pas facile d’attraper le bonhomme. Juan Atkins, ou Model 500, ou Model 600, ou Infiniti, ou moitié de Channel One, de Cybotron, ou tiers des Deep Space Soundworks ou des Belleville Three, c’est au (large) choix, ne se laisse pas aisément apprivoiser. Pour recueillir ses souvenirs d’une époque qui l’a vu, il y a quarante ans, inventer la techno et redéfinir les contours des musiques afro‑américaines, il faut négocier ardemment. Une fois disponible, Juan Atkins se prend au jeu de la déconstruction des légendes et des clichés qui entourent cette période. Il détaille, avenant, les mécanismes musicaux et culturels qui ont mené à ce son brut, à ce groove unique qui retentit désormais sur tous les continents, sous toutes les formes possibles. Vous êtes très souvent présenté comme LE pape…

A Number Of Names « SHAREVARI » (CAPRICCIO, 1981) Le débat reste ouvert. Quel disque marque le début de la scène électronique de Detroit ? « Sharevari » de A Number Of Names ou « Alleys Of Your Mind » de Cybotron ? On se gardera bien de trancher, mais on avouera une faiblesse pour « Sharevari », à la fois hommage à l’italo-disco et à la scène des soirées lycéennes, essentielles à Detroit dans les années 1980. Petit tube à sa sortie, « Sharevari » a connu plusieurs vagues de remixes : en 2002 de The Hacker et Vitalic en France et, grâce au label Puzzlebox à Detroit, des mains de Scan 7, Ectomorph, ADULT. ou encore Mike Grant. Sans compter une nouvelle édition en 2013. Model 500 «…

S’il a fini par quitter Londres pour s’installer dans une maison au calme plus au sud de l’Angleterre, sur la côte, et s’il avoue moins sortir que par le passé, Joe Goddard n’en reste pas moins attaché à la culture club et à la dance music. Harmonics, son réussi troisième album solo, qui sort sept ans après Electric Lines, n’en fait pas mystère. Une constante que l’on retrouve de toute façon sur tous ses projets. De Hot Chip, le groupe électro‑pop qu’il a lancé au lycée en compagnie d’Alexis Taylor, à N’Dekho, duo afro‑bass initié il y a un an avec le guinéen Falle Nioke, en passant par The 2 Bears, Hard Feelings ou son label Greco‑Roman, on peut toujours apercevoir le scintillement d’une boule à facettes et entendre au…

Techno! The New Dance Sound Of Detroit (1988) La compilation qui a tout déclenché. Rhythm Zone Vol. 1 (1989) Même selector que pour Techno!, mêmes piliers de Detroit, plus quelques producteurs house. Techno-1 (1989) Première compilation de KMS, le label de Kevin Saunderson. Aux manettes, Atkins-May-Saunderson, accompagnés de Chez Damier et MK… et d’un rap du photographe anglais Normski sur un track de Magic Juan. There’s No Way Out (Of The Groove) (1989) Sur l’éphémère label Techno City, la face la plus sombre (pour l’époque) de la techno avec un James Pennington omniprésent et un jeune Jeff Mills. Techno 2 : The Next Generation (1990) Suite (et fin) de la découverte par les Anglais de la scène techno, avec l’arrivée de la deuxième vague (Octave One, MK, Carl Craig…). The…

Les livres Au moment de boucler ses bagages pour des vacances (on l’espère) bien méritées, il existe toujours un moment de doute. Que va-t-on bien pouvoir emporter pour lire sur la plage, à la montagne, dans un pré (rayer la mention inutile) ? Rassurez-vous, nous avons peut-être une solution. Surtout si vous êtes lectrices ou lecteurs de ce magazine. Le premier ouvrage, consacré à Jean-Louis Murat, disparu l’an dernier, s’attache à raconter un artiste résolument à part avec sa discographie XXL. On a donc bien besoin d’un guide pour arriver à saisir toutes les nuances d’un parcours accidenté à travers rock, pop et chanson. Ça tombe bien, l’auteur, notre confrère Franck Vergeade, a rencontré à de nombreuses reprises l’Auvergnat pour des interviews au long cours, dont des extraits ponctuent avec…

Disques Frank Ocean Blonde (2016) Une grande évidence. Chaque seconde de cet album touche juste. Il possède quelque chose de très sensoriel. J’ai l’impression que mon corps est complètement impliqué dans l’écoute. Sa profondeur est extraordinaire de bout en bout. Sa poésie exprime une forme de simplicité, mais évoque de grands thèmes spirituels liés à une quête intérieure. Ça me parle, car j’ai l’impression d’être dans une démarche similaire. Aucun titre n’est moins bien que l’autre, ce qui est très rare. Je suis également sensible à la personnalité de Frank Ocean et à tout le silence qui a suivi la sortie de ce disque. On attend toujours la suite, ce qui donne, je trouve, encore plus de poids à Blonde. Kanye West Jesus Is King (2019) Ça n’a pas toujours…

« Au lieu d’instinct, ne vaudrait-il pas mieux parler d’une fabuleuse pression sociale pour que la femme ne puisse s’accomplir que dans la maternité ? », écrivait la femme de lettres française Elisabeth Badinter en 2011, dans son ouvrage Le Conflit : la femme et la mère. L’année dernière, Amelie Lens annonçait publiquement sa grossesse sur ses réseaux sociaux : ventre arrondi à la plage et sur scène, échographies, caméra (presque) cachée de ses nausées, allaitement puis quelques images de sa fille, Kiki. On aura rarement vu une DJ médiatiser autant sa maternité. Pour certaines d’entre elles, l’idée de fonder une famille apparaît comme impossible à combiner avec une vie de voyages et de fêtes, et elles refusent de mettre leur carrière entre parenthèses. Puis il y a celles qui parviennent…