The Good Life Mai-Juin 2022

The Good Art NATACHA WOLINSKI Natacha Wolinski est journaliste et critique d’art pour Art Newspaper, Marie Claire et The Good life. Elle a été productrice de « Mat ou brillant », pour France culture, de 2005 à 2010. Elle a publié deux romans, En ton absence (éd. Grasset), en 2011, et Son éclat seul me reste (éd. Arléa ), en 2020. C’est elle qui signe toutes nos pages Good Exhibitions (p. 40) et qui se penche dans ce numéro sur la relation entre art et gares, lesquelles se convertissent en véritables lieux de vie (p. 160). The Good Mayor SYLVIE BERKOWICZ D’émissions de télévision pour des chaînes canadiennes en capsules pour TV5 Monde, du design à la mode, en passant par la gastronomie et le lifestyle, Sylvie a longtemps vécu entre Montréal, Paris et... le…

Nous sommes le 15 janvier 1941. Duke Ellington, au piano, enregistre Take the «A » Train, musique de Billy Strayhorn, paroles de Joya Sherrill. Strayhorn et Ellington se sont rencontrés en 1938. À New York, la ligne A relie Brooklyn à Harlem, et comme ses amis se trompaient souvent de ligne pour aller chez lui, Strayhorn leur disait toujours: « Take the “A” train ! » Le train est présent partout dans nos univers des XXe et XXIe siècles. Il a été vénéré lorsqu’il a commencé à relier nos grands pôles économiques, et vilipendé quand les lignes défiguraient les campagnes. Il a été aimé par le cinéma: La Bête humaine (Jean Renoir, 1938), Le train sifflera trois fois (Fred Zinnemann, 1952), La Mort aux trousses (Alfred Hitchcock, 1959), L’Express du…

Les chemins de fer, qui furent le symbole, au XIXe siècle, de l’affirmation du capitalisme carbonifère, connaissent en ce début du XXIe siècle un second souffle. Cependant, cette fois, c’est en tant que fer de lance du combat contre le carbone. Ce renouveau relance le débat sur leur statut, un débat ancien, puisqu’il remonte à leur apparition. Ainsi, dans l’article «. Chemins de fer » du Dictionnaire de l’économie politique, publié en 1854, Michel Chevalier, alors professeur d’économie au Collège de France, évoque la nationalisation envisagée, en 1843, des compagnies ferroviaires britanniques. Son commentaire se veut sans appel. «Le gouvernement anglais aurait eu tort de s’emparer des chemins de fer en les rachetant d’autorité. C’eût été une atteinte très sérieuse à l’esprit d’association qui est une des forces vitales de…

VENISE La meravigliosa Biennale est de retour! La 59e Biennale de Venise, initialement prévue en 2021, met les bouchées doubles, puisque, pour la première fois, elle durera plus de sept mois. Aux manettes, un, ou plutôt une nouvelle commissaire artistique: Cecilia Alemani. Première femme italienne à ce poste, elle fait d’emblée bouger les lignes. Les 213 artistes invités sont originaires de 58 pays, ce qui en fait l’édition la plus internationale de toute l’histoire de la Biennale. En plus de se départir d’une vision trop eurocentrée, Cecilia Alemani remet en cause l’habituelle domination masculine dans ce genre d’événement, puisque la plupart des artistes présentés dans l’exposition principale sont des femmes et des non-binaires, avec des figures telles que Vera Molnár, Simone Fattal, Claude Cahun, Sonia Delaunay, Florence Henri, Marguerite Humeau, Niki de…

PARIS Poésie mexicaine La photographe mexicaine Graciela I turbide est une figure majeure de la photographie latino-américaine. La fondation Cartier pour l’art contemporain lui consacre, pour la première fois en France, une grande rétrospective. Celle qui s’est initiée à la photographie au côté du maître Manuel Âlvarez Bravo s’est imposée, depuis les années 70, dans un registre à la fois documentaire et surréaliste, poétique et politique. En rassemblant des photos d’archives et des images récentes, Graciela Iturbide nous propose une forme d’autoportrait. Paysages désertiques, traditions ancestrales, communautés zapotèques ou indiennes se côtoient dans une scénographie signée par son fils, l’architecte Mauricio Rocha, et inspirée de l’atelier qu’il a conçu pour sa mère à Mexico, Heliotropo 37. Graciela Iturbide, Heliotropo 37, fondation Cartier pour l’art contemporain, jusqu’au 29 mai. fondationcartier.com BERLIN Formes muséales Dayanita Singh est l’une…