Indice dei contenuti per June 2025 in Space

지난 4월 18일부터 5월 11일까지 부산 중앙동의 굿올데이즈 호텔&카페 1층에서 <건축가의 그래픽>이 개최됐다. 이번 전시는 부산에서 활동 중인 젊은 건축가들이 다양한 활동을 기획하고 실천하기 위한 모임 BAM(Busan Architects Movement)의 첫 번째 기획전시로, 지역 건축가들이 주체적으로 목소리를 내고 실천할 수 있는 장을 만들고, 문화 인프라가 부족한 지역사회에 기여하기 위해 마련됐다. 전시는 건축가가 곧 그래픽 디자이너라는 흥미로운 시선에서 시작된다. 건축가는 도면을 그리기 이전, 혹은 이후에 다양한 그래픽 도구를 통해 공간을 이미지로 구성한다. 이러한 자료들은 설계의 자료나, 포트폴리오의 일부로 활용되지만 대부분 대중들에게 공개되지는 않는다. 이번 전시에서 젊은 건축가들은 설계 자료로 쓰일, 혹은 쓰였던 그래픽 이미지들을 활용해 작품을 만들었다. 이들은 공모전, 클라이언트 프레젠테이션, 아이디어 스케치 등 건축의 여러 과정에서 탄생한 그래픽들을 포스터 형식으로 재구성했다. 각각의 작업들은 형식을 덧입어 실존하는 건물을 짓기 위한 설계 자료를 넘어 하나의 독립적인 시각 작품으로 작용한다. 이번 전시는 제이오에이 건축사사무소,…

조병수(BCHO 파트너스 대표)의 전시 〈Nobody Owns the Land: Earth, Forest, Mahk〉이 지난 4월 6일부터 13일까지 밀라노 팔라초 리타의 명예의 안뜰(Cortile d’Onore)에서 개최됐다. 이번 전시는 2025 밀라노 디자인 위크의 일환으로, 모스카 파트너스가 주최한 〈모스카 파트너스 베리에이션 2025〉에 초청된 건축가 조병수가 ‘땅, 숲, 막’을 주제로 선보이는 작업이다. 조병수는 이번 전시가 땅집(2009)의 개념을 밀라노의 말라조 리타에 구현한 것이라 말한다. 이번 전시는 단순히 땅 위에 구조물을 올리는 것이 아니라, 땅에 순응하는 건축, 땅으로 스며드는 건축, 지속 가능한 건축을 실현하는 ‘땅집’의 핵심이 드러나 있다.(『땅속의 집, 땅으로의 집』, 2017 참고) 조병수는 또한 “이번 전시가 땅을 둘러싸고 일어나는 세계 곳곳의 갈등들을 반추하며, 땅과 숲의 순수함을 되새기고 치유할 수 있는 기회가 되었으면 한다”고 그 뜻을 밝혔다. 전시는 안뜰에 설치된 대형 설치물에서 시작해, 주변 회랑으로 이어지는 회화와 막사발 작품들로 확장된다. 중심에 자리한 대지의 레벨에서 약 30cm 떠 있는 직사각형…

(주)벽산 베이스패널 건축물 입면의 입체감을 극대화한 루버 디자인 벽산 베이스패널인 친환경 무석면 압출성형시멘트패널은 시멘트를 주원료로 압출성형하여 고온(180°C), 고압(10 기압)에서 증기 양생한 제품으로 경량이면서 강도가 높고 표면이 미려한 조립식 패널이다. 한국전기연구원 AI.CNC 테스트플랜트와 세종SB프라자는 베이스패널 루버를 설치하여 입체적인 입면을 완성했다. 특히 한국전기연구원의 베이스패널 위 정교하게 배치된 루버는 단순한 장식을 넘어, 빛과 그림자의 흐름을 일조각도에 따라 다른 깊이감으로 구현하며 리듬감을 한층 더한다. 베이스패널은 35T, 50T, 60T의 두께에 최대 5,000mm까지 생산 가능하며, 루버로 사용할 수 있는 코너재의 경우 60T의 두께에 폭에 따라 최대 4,000mm~5,000mm까지 생산 가능하다. 자세한 문의는 www.byucksan.com 또는 02-2260-6295로. LX하우시스 프리미엄 벽지 디아망 리뉴얼 출시 LX Z:IN(LX지인) 벽지 디아망(DIAMANT)은 일반 벽지보다 두툼한 표면 질감, 세련된 디자인, 친환경성을 내세운 LX하우시스의 베스트셀러다. 2년 만의 리뉴얼에 회벽, 스톤, 직물, 페인팅 등 소비자 선호도가 높은 표면질감 디자인을 대거 추가했다. 표면질감은 엠보 공법, 표면 무광 처리…

엠레 아롤랏은 곤차 파솔라르와 함께 설립한 EAA의 디자인 파트너다. 도시 마스터플랜 및 공항에서부터 주거, 문화시설, 업무시설까지 다양한 범위의 프로젝트들을 작업해온 EAA는 런던과 이스탄불에 사무소를 두고 있다. EAA는 2005년 미스 반 데어 로에 유럽 현대건축상에 최종 후보로 선정된 미니시티 테마파크(2004)를 통해 일찍이 국제적인 주목을 받았다. 이후에는 2010년 에디르네의 이페콜 직물 공장(2006)으로 수상한 아가 칸 건축상을 포함하여 다수의 국제상을 수상했다. EAA의 작업은 런던의 디자인뮤지엄, 왕립예술원, 그리고 영국왕립건축가협회(RIBA)를 포함한 명성 있는 기관에서 전시되었으며, 2012년과 2016년 베니스비엔날레 국제건축전에서 소개됐다. 아롤랏은 2012년 첫 이스탄불 디자인 비엔날레의 공동 큐레이터로 활동했다. 그는 2016년 아가 칸 건축상의 마스터 심사위원의 역할을 수행했으며, 이후 제13회와 제14회 시상식 운영위원회의 위원으로 임명됐다. 그는 소피아의 국제건축아카데미로부터 교수직을 수여받았고, 다양한 장소에서 강의와 강연을 진행하고 있다. 최근에는 예일대학교 건축대학교와 델프트 공과대학교의 베를라헤 연구소에서 스튜디오 수업을 담당했다. 2019년 2월에는 건축과 사회에 의미 있는 기여를 했음을 인정받아…

세빈제 바이라크와 오랄 괵타슈는 이스탄불을 기반으로 활동하는 건축가이자 SO?의 공동 창립자다. 이들의 작업은 한국 대구의 파빌리온 수프라(2024), 런던 왕립 미술 아카데미의 공공 부지에 설치한 언익스펙티드 힐(2015), 로마 국립 21세기 미술관(MAXXI) 내에 설치한 로스트 배리어(2015) 등 다양한 규모와 지역을 아우른다. 튀르키예 내에서는 모듈형 닭장부터 버려진 수영장의 변모까지, 적응적 재사용과 소규모 개입에 초점을 맞춘 작업을 진행하고 있다. 연구 프로젝트 중 지진 이후 복원의 맥락에서 임시 건축과 부유 건축에 관해 실험한 호프 온 워터(2018)와 폴드&플로트(2018)는 제4회 이스탄불 디자인 비엔날레, 루마 아를, MAXXI, 덴마크 디자인 뮤지엄 등에서 국제적으로 전시됐다. 서울대학교, 스위스 건축 박물관, 델프트 공과대학교, 류블라냐의 건축 및 디자인 박물관(MAO) 등에서 강연했다. 바이라크는 이스탄불 공공 공간의 변모를 탐구하는 『Bir Meydan Öyküsü: Beyazıt(어느 광장의 이야기: 베야지트)』(2019)를 펴냈으며 현재 튀르키예 MEF 대학의 부교수로 재직 중이다. Sevince Bayrak and Oral Göktaş are Istanbul-based architects and co-founders of…

인간이 주도하는 환경 변화는 생존을 위한 활동에 적응 전략을 요구한다. 기술 발전은 전 지구적으로 긍정적이면서 부정적인 영향을 동시에 미쳐왔으며, 이에 따라 지구온난화, 기후변화, 가뭄, 토양 황폐화 등의 문제를 해결하기 위한 연구가 이어지고 있다. 튀르키예 이즈미르의 치을리에 위치한 이즈미르 농업 개발 센터 ‐ 사살르 바이오랩은 교육과 생산 기능을 통합한 공간으로, 전통 농법 및 스마트 농법 시험지, 고밀도 재배 구역, 온실, 에코 마켓, 다목적 홀, 교육시설, 실험실, 도서관, 기술/습식 구역 등을 갖추고 있다. 공간들은 생태 수로와 순환 축을 통해 선형적으로 연결된다. 이는 방문자들을 북쪽 입구에서 교육 공간을 거쳐 에코 마켓에서 농업 구역으로 갈라지도록 안내하고, 남쪽 농경지에 이르러 지속가능성의 흐름을 체험하도록 한다. Human-driven environmental changes require adaptive strategies for life-sustaining activities. Technological developments have positive and negative global impacts, driving research into solutions for issues like global warming, climate change, drought, and soil…

Architect Plankton Project Programme bus stop Design scope new construction Location Ovacık, Tunceli, Türkiye Building area 3m2 Gross floor area 3m2 Structure timber structure Design period May ‒ July 2015 Construction period July 2015 Client Ovacık Municipality Prize Selected for Architecture Agenda 2016 in Türkiye 두라크 오바직은 현지 장인들의 지도하에 사용자 중심의 버스 정류장으로 설계됐다. 이는 플랑크톤 프로젝트가 오바직 지자체와 합작하여 진행한 첫 번째 프로젝트다. 프로젝트가 진행되는 과정에서 현지 주민들이 ‘불우한 지역’이라고 부르는 곳을 위한 원격 설계 및 자재 조달 방법을 연습했고, 학계 외 분야에 속한 사람들과 협력하는 경험을 쌓았다. 이 자원봉사 활동은 오바직 주민들에게 절실히 필요한 공공 편의시설의 건설이 가능하게 하는 것을 넘어서, 건축학 전공의 재학생들과 졸업생들이 현장 경험을 쌓을 수 있는 기회를 제공했다. 상이한 지리적 환경에서 작업하면서도 디자인 팀이 설계 및 시공 시나리오에 참여할 수 있도록 했고, 최종…

지난 4월 20일, ‘포킹룸 2025’의 마지막 토크 프로그램인 소냐 이수포바의 ‘풍경을 다시 드러내기’가 온라인(줌)을 통해 진행됐다. ‘포킹룸’은 전시와 예술, 기술, 사회의 접면에서 발생하는 다양한 현상에 주목하며 리서치, 전시, 워크숍, 강연, 토크 등을 아우르는 플랫폼이자 프로젝트다. 우크라이나 출신의 작가이자 디자이너로, 현재 제네바를 기반으로 활동 중인 소냐 이수포바는 ‘풍경을 다시 드러내기’에서 위성 데이터와 식생 분석을 바탕으로 우크라이나의 변화하는 지형과 풍경을 새로운 방식의 지도로 시각화하는 자신의 작업을 소개했다. 이수포바는 “러시아의 우크라이나 전면 침공 이후, 전 세계의 뉴스 기관과 정보 기관, 독립 지도 제작자, 기자들 모두가 지도에 집착해왔다”고 지적한다. 그녀는 사람들은 복잡하고 참혹한 전쟁의 현실을 가장 단순한 방식으로 설명하고 전달하기 위해 시각적인 도구로써 지도를 활용하고 있으며, 이러한 시도들이 대개 대상의 현실들을 단순화시키고, 지워버리는 환원주의적인 실천으로 가득 차 있다고 말한다. 그러나 전쟁의 피해는 단일하고 단순하게 드러나지 않으며, 복합적이고 지속적으로 땅에 영향을 끼친다. 그녀는 특히 2023년…

지난 5월 1일 테이트 모던에서 작가 서도호의 지난 30년간 작업을 조망하는 대규모 개인전 〈더 제네시스 익스비션: 서도호: Walk the House〉가 개최됐다. 제네시스 아트 이니셔티브와의 협업을 통해 이루어진 이번 전시에서 서도호는 그의 삶 속에서 ‘집’으로 불렸던 장소와 도시들을 담아낸다. 서도호에게 집은 분해되고 재조립되고, 가지고 다닐 수 있는 것으로 간주된다. 시공간을 넘어 기억 속에서 재정의된 ‘집’을 가시적으로 구현한 이번 전시는 설치물, 조각, 영상, 드로잉 작품 등으로 구성됐다. 이번 전시에서는 그의 신작 ‘Nest/s’(2024)와 ‘퍼펙트 홈: 런던, 호샴, 뉴욕, 베를린, 프로비던스, 서울’(2024)이 처음 공개된다. 반투명한 색색의 직물을 이용해 실제로 거주했던 공간을 실물 크기로 복제한 ‘섬유 건축’ 방식을 이용한 ‘Nest/s’는 관람객들에게 서울, 뉴욕, 런던 등 그가 거주했던 공간들 사이사이를 누비는 경험을 선사한다. 또 ‘퍼펙트 홈: 런던, 호샴, 뉴욕, 베를린, 프로비던스, 서울’을 통해서는 현재 거주하는 집 이전에 살았던 집들의 문손잡이, 전등 스위치, 콘센트 등 ‘집’들의 일부를…

안소니 맥콜의 아시아 첫 개인전이 푸투라 서울에서 5월 1일부터 9월 7일까지 개최된다. 빛의 조각가로도 불리는 안소니 맥콜은 기술적으로 자신의 작업을 구현하기 힘들었던 1970년대부터 현재의 작업을 상상하고, 구현하려고 애써왔다. 그의 대표작인 ‘솔리드 라이트’ 시리즈는 공기 중 미세한 입자들에 투사된 빛을 통해 조형적인 선을 그려낸 작품으로, 마치 빛을 조각한 듯한 시각적 조형성을 획득한 작업이다. 이번 전시에서 푸투라 서울은 맥콜의 초기 작업부터 푸투라 서울을 통해 처음 실물 크기로 전시되는 ‘당신과 나 사이’(2006)와 ‘스카이라이트’(2020)까지 약 반세기에 걸친 작가의 작업 전반을 되짚는다. 한국에서 선보이는 첫 전시인 만큼, 관람객들의 이해를 돕기 위한 아카이브 룸을 도입에 배치했다. 또 그의 작품 세계에 지대한 영향을 끼친 작업들을 하나의 맥락 속에 배치해, 맥콜 작품의 서사를 보여주는 것이 이번 전시의 특징이다. 맥콜 작업의 특징과 작품 이면의 과정을 읽을 수 있는 아카이브 룸에서부터 시작된 전시는 2층 전시장으로 이어진다. 가장 먼저 보이는 작품은…

Architect EAA (Emre Arolat) Location Istanbul, Türkiye Programme religious building Site area 7,365m2 Building area 1,200m2 Gross floor area 1,200m2 Height 6.8m Parking 31 Building to land ratio 16.2% Floor area ratio 16.2% Structure RC Exterior finishing local slate stone Interior finishing exposed concrete Structural engineer Balkar Engineering Landscape architect EAA, Modesa Mechanical engineer Setta Engineering Electrical engineer HB Teknik Design period 2011 Construction period 2013 Client Sancaklar Foundation 이스탄불 외곽의 교외 지역인 뷔윅체크메제에 위치한 산카클라 모스크는 오늘날 형태에 치중한 건축적 담론과 거리를 두고 오로지 종교 공간의 본질에 집중함으로써 모스크 설계에서 발생하는 근본적인 문제를 다루는 것을 목표로 한다. 프로젝트 부지는 인근 교외 지역의 게이티드 커뮤니티로부터 번잡한 도로로 분리된, 광활한 초원의 경관 속에 있다. 모스크 상부 공원을 둘러싼 높은 벽은 혼란스러운 외부 세계와 공공 공원의 평화로운 분위기 사이 경계를 명확하게 설정한다.…

Architect SO? Architecture & Ideas (Sevince Bayrak, Oral Göktaş) Location Erzincan, Türkiye Programme chicken coop Site area 2,000m2 Building area 60m2 Gross floor area 60m2 Height 4m Building to land ratio 3% Floor area ratio 3% Structure timber structure Exterior finishing wood Interior finishing wood Structural engineer SO? Architecture & Ideas, Asmaz Construction Asmaz Design period Jan. – May 2018 Construction period July – Aug. 2018 Construction budget 25,000 USD Client Palanga Art and Architecture Farm 닭집은 튀르키예 동부의 팔랑가 예술 건축 농장(Palanga Art and Architecture Farm)에 위치한 작지만 세심하게 설계된 구조물로, 예술가 쿠틀룩 아타만이 주도하는 광범위한 재활성화 계획의 일환이다. 한때 버려졌던 농촌 지역을 회복하기 위해 조성된 이 농장은, 새들의 재활 공간과 대규모 나무 심기 캠페인을 포함한 전체론적이며 재생 가능한 농업 원칙을 기반으로 운영된다. 여러 유명 건축가들의 헛간, 온실, 기타…

Architect Urban.koop Design scope inclusive urban design Location Türkiye Design period 2019 ‒ 2020 Client autonomously organised 어반.쿱은 공간을 디자인하기 이전에 사회적 네트워크를 구축하고, 거리를 변화시키기 이전에 커뮤니티를 참여시킨다. 도시의 지속 가능하고 포용적인 변화를 위해 단순한 디자인을 넘어 이웃을 형성하는 전략을 수립한다. 메르지폰의 모토하네 산업유산 재생, 이스탄불의 건강한 거리 프로젝트, 발르케시르의 하브란 도시 설계 가이드라인 등의 프로젝트에 이러한 협력적이고 참여적인 접근 방식이 반영되어 있다. 이스탄불 기반 네트워크 후반(Hubban)을 통해 이주 예술가, 로컬 크리에이터, 도시계획가를 연결해 협업의 장을 열고 있다. 단순한 장소가 아니라 지역사회 스스로 변화를 주도할 수 있는 프레임워크를 설계한다. At Urban.koop, they build social networks before designing spaces and engage communities before transforming streets. Urban.koop advocate for inclusive, sustainable urban change and go beyond design—crafting strategies that shape neighbourhoods. Their cooperative, participatory approach is reflected in projects like the…

전 세계적으로 지구온난화와 이상기후로 인한 재난 발생 빈도가 점차 높아지고 그 피해 규모도 심각해지고 있다.▼1 이에 재난 회복력이 높은 공동체 설계를 위한 도시계획가들과 건축가들의 역할은 중요해지고 있지만 회복 과정에 실제로 참여한 경험이 부족해 상상력이 한정적인 경우가 많다. 이러한 문제의식 아래 예술, 건축, 도시 콜렉티브인 리슨투더시티(디렉터 박은선)는 재난 회복 과정에 적극적으로 개입해온 건축가들과 아이디어를 나누는 시간을 가졌다. 4월 15일 온라인(줌)으로 열린 ‘재난, 건축, 그리고 공동체’ 포럼은 도시공학 분야 내 재난 회복 관리를 전공한 필자와 함께 야마모토 리켄(리켄 야마모토 앤드 필드 숍 대표), 훌리아 카노, 엘레나 히메네스(애프터 에스튜디오 공동대표)의 발표로 꾸려졌다. 2024년 프리츠커상 수상자인 야마모토 리켄은 동일본 대지진(2011) 이후 지역공동체를 위한 건축을 하고, 이와 관련한 고민과 활동을 꾸준히 이어오고 있다. 애프터 에스튜디오는 스페인 발렌시아의 젊은 스페인 건축가 그룹이다. 발렌시아 홍수(2024)는 230명 이상의 사망자를 발생시켰는데 이들은 발렌시아 건축가 협회(Valencian College of Architects) 소속으로…

10여 년간의 준비 기간을 거친 서울시립 사진미술관(이하 사진미술관)이 지난 5월 29일 서울시 도봉구 창동에 문을 열었다. 국내 최초의 사진 매체 특화 공립 미술관인 사진미술관은 140년의 한국 사진예술의 가치를 보존하고 재정립하기 위해 건립되었다. 연면적 7,048m2, 지상 4층, 지하 2층 규모로, 설계를 맡은 믈라덴 야드리치(야드리치 건축 대표)와 윤근주(일구구공도시건축 건축사사무소 공동대표)는 빛으로 그리는 그림인 사진의 픽셀을 형상화해 외부 파사드를 구현했다. 루버형 검은색 외장재와 대지에서부터 이어지는 곡선의 우아함이 어우러져, 관람객에게 강렬한 인상을 남긴다. 내부 공간은 약 1,800m2 규모의 전시실 외에도 교육실, 암실, 포토라이브러리, 포토북카페 등 다양한 프로그램으로 구성되어 사진의 영향력과 예술적 가치를 전달하는 공간으로 구현했다. 현재 사진미술관에서는 개관 특별전으로 〈광채 光彩: 시작의 순간들〉과 〈스토리지 스토리〉, 두 전시를 ‘광(光)적인 시선’을 주제로 진행 중이다. 〈광채 光彩: 시작의 순간들〉에서는 한국 사진계의 거장 5명인 정해창, 이형록, 임석제, 조현두, 박영숙의 작품을, 〈스토리지 스토리〉에서는 동시대 사진작가 서동신, 오주영, 원성원, 정멜멜,…

작년 국립현대미술관 서울(이하 서울관)에서 개최됐던 〈이 땅에 숨 쉬는 모든 것을 위하여〉가 베니스에 상륙했다. 산마르코아트센터(SMAC)의 개관 특별전의 일환이다. 전시가 개최되는 SMAC은 산마르코 광장 북쪽을 둘러싸고 있는 프로쿠라티에 베키에(Procuratie Vecchie) 2층에 자리하고 있다. 16세기 베니스 검사들의 거주 공간이었던 프로쿠라티에 베키에는 1982년부터 보험 및 자산 관리 그룹, 제네랄리의 사무실로 쓰여왔다. 데이비드 치퍼필드 아키텍츠가 2017년부터 2022년까지 복원 및 리노베이션했고, 지난해 베니스비엔날레 미술전 기간에 일부 전시실을 공개하며 최초로 대중에게 개방됐다. 이번 순회전은 기존 서울관 전시와 동일하게 정영선 조경가의 대표작 24개를 총 7개 주제로 나눠 선보이는데, 제목에 ‘협업자들’을 추가해 전시장을 리모델링한 데이비드 치퍼필드를 비롯한 마리오 보타, 조민석, 조병수 등 국내외 건축가들과의 협업을 강조했다. SMAC 전시장에 맞게 구성한 전시 디자인에는 정영선의 작업을 통해 한국의 정원과 경관 철학, 조경의 역사를 이탈리아에 소개한다는 의미를 담았다. 주제의 설명문은 정영선에게 중요한 의미를 지닌 식물인 미나리아재비 꽃과 같은 노란색의 한국 전통…

서울시 중랑구 묵1동 복합청사 건립 설계공모 4월 10일 서울시 중랑구 묵1동 복합청사 건립 설계공모 당선작이 발표됐다. 서울시에서 진행한 이번 공모는 건립된 지 36년이 경과해 노후화된 묵1동 청사를 주민센터 및 생활 SOC시설이 어우러진 복합청사로 신축해 다양한 복합 행정 서비스와 열린 문화시설을 제공하기 위해 제안되었다. 당선안인 건축사사무소자운경(공동대표 윤진아, 나혜연)의 안은 건물 외벽의 일부를 전면 유리 파사드로 구성하고, 보이드나 테라스, 옥상 등을 활용해 층마다 외부 공간을 만든 안이다. 투명한 외벽을 통해 사용자가 공간에 대한 정보를 빠르게 읽을 수 있게 했으며, 가로에서부터 연결되는 여러 개의 출입구를 통해 내부로의 유입을 만들어, 내외부 공간의 연계를 강조했다. 이에 층별 조닝, 공용 공간과 프로그램의 연계가 우수하며, 각 층에 배치한 외부 공간을 주민들이 다용도로 쾌적하게 이용할 것이라는 평을 받었다. 연면적 4,100m2, 지상 4층, 지하 2층 규모의 새로운 묵1동 복합청사는 2028년 준공 예정이다. 서울대학교 캠퍼스환경융합관(화수원) 신축사업 설계공모 4월 17일, 서울대학교…

Architect EAA (Emre Arolat) Location Antakya, Türkiye Programme hotel, museum Site area 17,374m2 Building area 11,000m2 Gross floor area 34,000m2 Height 29.3m Parking 113 Building to land ratio 64% Floor area ratio 195% Structure steel frame Exterior finishing wooden laminate Interior finishing powder coated room paint Structural engineer Nodus Engineering Landscape architect EAA, DS Architecture Mechanical engineer Termomek Engineering, BESA Engineering Electrical engineer HB Teknik Design period 2011 Construction period 2019 Construction budget 120 million USD Client ASF Hotel & Tourism 고대 안티오크의 중심부에 위치한 박물관 호텔 안타키아는 근대의 튀르키예에서 가장 중요한 고고학적 발견지 중 한 곳 위에 자리 잡고 있다. 초기에는 다른 건축가에 의해 관습적인 5성급 호텔로 계획되었으나, 광범위한 로마 시대 유적이 발굴됨에 따라 건설이 중단됐다. 이후 고고학자, 건축가, 그리고 역사학자들로 이루어진 과학위원회가 소집됐다. 전통적인 방식의 건설이 불가능해진 데…

Architect SO? Architecture & Ideas (Sevince Bayrak, Oral Göktaş) Location Istanbul, Türkiye Programme The Pool – multi purpose hall / The Warehouse – education and exhibition spaces Site area IPA Campus – 80,000m2 / The Pool – 1,000m2 / The Warehouse – 550m2 Building area IPA Campus – 6,500m2 / The Pool – 1,100m2 / The Warehouse – 650m2 Building scope The Pool – 1F / The Warehouse – 1F Height The Pool – 6m / The Warehouse – 8m Building to land ratio IPA Campus – 12% Floor area ratio IPA Campus – 8% Structure The Pool – concrete, timber structure / The Warehouse – steel frame Exterior finishing The Pool – wood, textile / The Warehouse – wood, ceramic Interior finishing The Pool – wood, ceramic / The…

Architect DDRLP Architecture & Design (Boğaçhan Dündaralp) Programme children & culture facility (theatre, event and entertainment centre) Design scope renovation Location Istanbul, Türkiye Building area 4,216m2 Gross floor area 3,555m2 Structure RC, steel frame Design period 2022 ‒ 2023 Construction period 2023 ‒ 2024 우리의 주요 질문은 다음과 같다. “지하층의 영화관 영역이 비워지고, 건물이 헐린 후 드러난 공간적 볼륨을 어떻게 하면 ‘상상력의 힘이 발휘될 수 있는 공간’으로 만들 수 있을까? 어떻게 하면 사람들이 시간을 보내도록 유도하고, 호기심을 불러일으키며, 탐색하는 것에 대해 열린 마음을 갖게 되는, 역동적이고 유연한 공간을 만들 수 있을까?” 설계 과정에서 우리는 공간을 전체적으로 느끼는 것; 방향성과 관계성을 잃지 않으면서 다양성을 생산하는 것; 소음과 웅웅거리는 소리와 같이 사람들에게 부정적인 영향을 끼치고 공간의 양질을 저하시키는, 보이지 않는 요소들을 디자인의 일부로 인식하는 것; 경험을 다양화하는 것; 지각, 방향, 그리고 관계의…

김보경(김): 이매지너리 오브젝트(iO)는 다양한 프로그램의 작업을 하고 있지만, 그중에서도 유독 놀이터 설계에 특화되어 있다. 놀이터 설계를 시작하게 된 계기가 무엇인가? 로베르토 레케호 벨레테(레케호): 우리가 놀이터 디자인에 관심을 갖게 된 데에는 몇 가지 이유가 있다. 우선 놀이터야말로 즐겁고 모두를 위한, 그리고 형태적으로도 독창적인 건축 공간을 만들 특별한 기회라고 생각했다. 또한 분낙과 나는 부모이자 교육자로서 아이들과 함께 놀이터를 직접 경험하면서 그곳이 얼마나 훌륭한 배움터인지 깊이 깨달았다. 야린다 분낙(분낙): 방콕에 살면서 도시 안에 제대로 된 야외 놀이터가 부족하다는 점이 안타까웠다. 동시에 곳곳에 쓰임새 없이 버려진 자투리 공간들이 많다는 것도 알게 됐다. 활기 넘치는 동네 사랑방이 될 수 있는 잠재력이 충분한 공간들이었다. 우리는 놀이터를 이렇게 잊힌 공간들을 되살려 도시 생활에 새로운 활력과 배움, 그리고 사람들 간 연결고리를 만들어 줄 최적의 도구라고 보았다. 이러한 생각들이 바탕이 되어 우리의 첫 놀이터 설계로 2020 방콕 디자인 위크에서…